VALLE DE BRAVO, Μεξικό (AP) — Λες και ο Narcissus Cogliata ζωγραφίζει με φως.
Ραντίζει χρωματιστό γυαλί σε σκόνη σε ένα καλούπι του δικού του σχεδίου πριν ψήσει το πιάτο με επικάλυψη πούδρας στους 1.500 βαθμούς Φαρενάιτ περίπου για σχεδόν μια ολόκληρη μέρα. Μόλις κρυώσει, εμφανίζεται μια διαφανής εικόνα έγχρωμου γυαλιού.
«Το φως, με το γυαλί, σε ταξιδεύει στην καρδιά», είπε μια μέρα ο Quagliata, 81χρονος, δεξιοτέχνης της τέχνης του, στο στούντιό του στο Valle de Bravo, κοντά στην Πόλη του Μεξικού. «Είναι βαθιά».
Τις τελευταίες πέντε δεκαετίες, ο Quagliata δημιούργησε αυτά τα έργα τέχνης από βιτρό για ιερούς χώρους, ιδιωτικές κατοικίες και δημόσιες γκαλερί, χρησιμοποιώντας την τεχνική του λιωμένου γυαλιού που θεωρεί την πιο πολύτιμη κληρονομιά του.
Το εύρος της εφεύρεσης του Quagliata μπορεί να δει κανείς στο “Holy Frit”, ένα ντοκιμαντέρ που κυκλοφόρησε πρόσφατα στις Ηνωμένες Πολιτείες. Στην ταινία, ο Ιταλός καλλιτέχνης λειτουργεί ως μέντορας στον Τιμ Κάρι, έναν νεαρό Αμερικανό συνάδελφο που βρίσκεται αντιμέτωπος με τη μεγαλύτερη πρόκληση της καλλιτεχνικής του καριέρας.
Το 2015, ο Curry διορίστηκε επικεφαλής καλλιτέχνης για ένα τεράστιο έργο, ένα βιτρό στο μέγεθος ενός γηπέδου αμερικανικού ποδοσφαίρου για ένα νέο κτίριο εκκλησίας στο Leawood του Κάνσας. Μέχρι το 2017, το Παράθυρο της Ανάστασης θα γίνει το επίκεντρο του Resurrection Sanctuary – η έδρα της μεγαλύτερης εκκλησίας των Ηνωμένων Μεθοδιστών στις Ηνωμένες Πολιτείες
«Ελπίζω ότι το παράθυρο θα χρησιμεύσει ως μυστήριο, ένα ορατό μέσο χάριτος μέσω του οποίου ο Θεός απλώνει το χέρι και λέει: «Εδώ είμαι», είπε ο Χάμιλτον στο «Holy Frit».
Αλλά πρώτα ο Curry έπρεπε να καταλάβει πώς αυτός και η ομάδα του θα έβγαζαν το παράθυρο με τα 161 πάνελ, κάθε πίνακα διαστάσεων 4 πόδια επί 5 πόδια, μέσα σε λίγα χρόνια.
Ο Carey δημιούργησε 76 σκίτσα πριν πάρει την έγκριση του πάστορα. Αλλά αυτό που παρέμενε σιωπηλό ήταν ένα καλλιτεχνικό δίλημμα: δεν είχε ιδέα πώς να αναμείξει περισσότερα από ένα χρώματα σε έναν πίνακα, όπως πρότεινε το σχέδιό του. Κάλεσε λοιπόν τον μαέστρο.
«Οι νάρκισσοι είναι σαν τους Στίβεν Σπίλμπεργκ από βιτρό», είπε ο Κάρεϊ στο «Holy Frit».
Προτού ο Cogliata τελειοποιήσει την τεχνική του τήξης, τα πάνελ από βιτρό ήταν κυρίως ξεχωριστά κομμάτια που συγκρατούνταν μεταξύ τους με λωρίδες μολύβδου. Μερικοί καλλιτέχνες προσπάθησαν να συνδυάσουν το χρώμα με την υπερβολική ζέστη, αλλά οι περισσότεροι απέτυχαν.
Είναι απλή χημεία, είπε ο Quagliata. Κάθε χρώμα περιέχει μέταλλα που καθορίζουν τη θερμοκρασία ψύξης του, οπότε ακόμα κι αν το μπλε και το κόκκινο συγχωνευθούν μέσα στον κλίβανο, το γυαλί τελικά θα σπάσει.
«Το λιώσιμο γυαλί σημαίνει ότι μπορείτε να δημιουργήσετε μια εικόνα με γυαλί και χωρίς μόλυβδο», είπε ο Quagliata. “Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε 80 χρώματα και δεν θα σπάσει.”
Αν και πέρασε τις τελευταίες τέσσερις δεκαετίες τελειοποιώντας την τέχνη του, το “Resurrection Window” έκανε την Quagliata νευρική. Ποτέ πριν δεν είχε απεικονίσει 90 ανθρώπινες φιγούρες σε εύτηκτο γυαλί.
Η δύναμη του φωτός και του γυαλιού τον χτύπησε τη δεκαετία του 1960, λίγο αφότου έφυγε από τη Ρώμη για να γίνει καλλιτέχνης στις Ηνωμένες Πολιτείες. Καθώς περπατούσε στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη, η 19χρονη Κουαγλιάτα είδε έργα του ζωγράφου Μαρκ Σαγκάλ και έλαβε μια ισχυρή δόση έμπνευσης.
Σύντομα μετακόμισε στην Καλιφόρνια, όπου η άνοδος του κινήματος Arts and Crafts τον έπεισε να εγκαταλείψει τα όνειρά του να γίνει παραδοσιακός ζωγράφος όπως ο Πικάσο και να αγκαλιάσει τη ζωγραφική με βιτρό.
«Σκέφτηκα συνέχεια: Τι θα κάνω με το κόκκινο γυαλί, με το μπλε γυαλί;» είπε ο Quagliata.
Στο «Παράθυρο της Ανάστασης» το δέρμα του Χριστού είναι κίτρινο. Ανοιχτό κόκκινο στίγματα που πλαισιώνουν τη μύτη. Φωτεινά στρώματα μωβ, ροζ και πράσινου καλύπτουν τα μάτια του. Το σχέδιο ήταν του Carey, αλλά η προσεκτική συγχώνευση των χρωμάτων ήταν έργο του Quagliata.
Τα μέλη της εκκλησίας έκλαιγαν την ημέρα που αναρτήθηκε ο πίνακας στην εκκλησία.
«Η ενσωμάτωση γυαλιού είναι αυθόρμητη», είπε ο Quagliata. «Ξυπνά ένα αληθινό συναίσθημα που είναι σπάνιο στη θρησκευτική ζωγραφική».
Στα γυάλινα έργα και τις ακουαρέλες που διατηρεί στο στούντιο όπου ζει από τις αρχές της δεκαετίας του 2000, δεν διακρίνονται θρησκευτικά μοτίβα. Μια ανδρική φιγούρα με κόκκινο χρώμα απεικονίζει έναν κρατούμενο, ενώ η μπλε πλευρά απεικονίζει ένα ελληνικό γλυπτό που βυθίστηκε στη θάλασσα από τους Ρωμαίους.
«Η καριέρα μου ορίζεται από τρία πράγματα: το ένα είναι το φως· το άλλο είναι η αγάπη για την ανθρώπινη μορφή –πολύ όμορφη ή πολύ παραμορφωμένη– και τέλος μια προσέγγιση σε κάτι κοινωνικό.
Χρειάστηκε λίγος χρόνος για να ολοκληρωθεί το Παράθυρο της Ανάστασης, αλλά ο Θόλος του Φωτός στην Ταϊβάν, που κατείχε μια ξεχωριστή θέση στην καρδιά του, χρειάστηκε ακόμη περισσότερο. Το κομμάτι από βιτρό αποτελείται από 1.152 πάνελ, απλωμένα σε διάμετρο 30 μέτρων (98 πόδια) και χρειάστηκε ο Quagliata και οι 20 βοηθοί του πέντε χρόνια επίπονης εργασίας.
«Όταν επέστρεψα, ήμουν σε κατάθλιψη για αρκετούς μήνες», είπε ο Quagliata. «Ήταν σαν να κέρδισες τους Ολυμπιακούς Αγώνες και να επέστρεψα για να τρέξεις έναν τοπικό αγώνα».
Αυτό που τον έβγαλε από τη λύπη του ήταν η απάντησή του στην ερώτηση: Πότε ήσουν πιο ευτυχισμένος ως καλλιτέχνης; Και έγινε σαφές. Ήταν νέος και μετά βίας μπορούσε να πληρώσει το ενοίκιο για το στούντιο του, αλλά ήταν ενεργητικός και η πίστη που είχε στα εργοστάσια γυαλιού του ήταν αρκετή για να αφιερώσει τη ζωή του σε αυτά.
«Είπα στον εαυτό μου, αντί να σκέφτεσαι το παρελθόν, σκέψου τι θέλεις στο μέλλον και κάνε το με περιπέτεια και πάθος όπως έκανα όταν ήμουν νέος», είπε ο Quagliata.
Και έτσι έμαθε πώς να διδάσκει εξ αποστάσεως. Αντιμετώπισε τους φόβους του για την τεχνολογία, εκπαιδεύτηκε από την κόρη του, μια πειραματική καλλιτέχνη βίντεο, και άρχισε να δημιουργεί ψηφιακά masterclasses.
Έχει επίσης επανασχεδιάσει το στούντιο του και λέει ότι ελπίζει να υποδεχτεί φοιτητές από το εξωτερικό.
“Είμαι πάνω από 80 τώρα, οπότε δεν μου αρέσουν πια τα ταξίδια”, είπε ο Quagliata. «Αλλά αν είμαι υγιής, αντί να βγω στον κόσμο για να διδάξω, θα ήθελα ο κόσμος να έρθει σε μένα».
___
Η θρησκευτική κάλυψη του Associated Press λαμβάνει υποστήριξη μέσω του AP συνεργασία Με το The Conversation US, που χρηματοδοτείται από την Lilly Endowment Inc., το AP είναι αποκλειστικά υπεύθυνο για αυτό το περιεχόμενο.
πηγή: ταχυδρομείο
“Βραβευμένος μελετητής ζόμπι. Μουσικός επαγγελματίας. Εμπειρογνώμονας τροφίμων. Προβληματικός.”