Έχοντας γιορτάσει πρόσφατα την 35η επέτειό του στο Μπρόντγουεϊ, Το φαντασμα της ΟΠΕΡΑΣ Πλησιάζει η τελική αυλαία, που έχει προγραμματιστεί πλέον να κλείσει στις 18 Απριλίου. Σύντομα έγινε φανερό ότι αυτό δεν θα ήταν το τελευταίο Andrew Lloyd Webber Τοποθετημένο στη Νέα Υόρκη, η διασκευή του σε ένα κλασικό παραμύθι τιτλοφορείται τώρα Κακή Σταχτοπούτα Σε προεπισκοπήσεις και επίσημα έναΣτυλό τον Μάρτιο στο Imperial Theatre μετά από μια κάπως βραχώδη στροφή στο West End. Όχι μόνο αυτό, αλλά έχει θεωρητικοποιηθεί από ορισμένους Η αγάπη ποτέ δεν πεθαίνει Θα έκανε άλλο ένα ριμπάουντ, αλλά τίποτα τέτοιο δεν έχει επιβεβαιωθεί.
Ωστόσο, όλα αυτά δείχνουν ότι δεν υπάρχει να απαλλαγούμε από τον Λόρδο Άντι. Ο συνθέτης είναι γίγαντας στη βιομηχανία του θεάτρου από τη δεκαετία του 1960. Δημιουργώντας μερικά από τα πιο επιτυχημένα και μακροχρόνια μιούζικαλ όλων των εποχών, ο Lloyd Webber ανακοινώθηκε πρόσφατα ότι θα γράψει έναν ύμνο για τη στέψη του Βασιλιά Καρόλου Γ’ και ουσιαστικά κυβερνά το West End με ιδιοκτησία ή συνιδιοκτησία έξι θεάτρων του Λονδίνου. Εκτός από αρκετές τελικές θεατρικές παραστάσεις που γυρίστηκαν επαγγελματικά, και μερικές άλλες, υπάρχουν πέντε κινηματογραφικές προσαρμογές του έργου του Lloyd Webber, η καθεμία διαφέρει μεταξύ τους, η καθεμία ποικίλλει σημαντικά σε ποιότητα. Ορίστε λοιπόν μια προσωπική κατάταξη και των πέντε για να δείτε ποια ήταν τα αριστουργήματα και ποιες οι δεσποινίδες.
5 Γάτες (2019)
Εντάξει, ας το βγάλουμε από τη μέση. οι γάτες Κυκλοφόρησε το 2019, σε σκηνοθεσία Τομ Χούπερ Με ένα καστ γεμάτο αστέρια Judi Dench και Jason Derulo Και Ίντρις Έλμπα μεταξύ πολλών άλλων. Δεν υπάρχουν πολλά να πούμε για αυτήν την ταινία που δεν έχουν ειπωθεί πριν από πολλούς αστείους ανθρώπους, για το πόσο τρελή ήταν η ταινία, πόσο άστοχη και βρώμικη κάθε απόφαση που έπαιρνε ο σκηνοθέτης. Όλοι, συμπεριλαμβανομένου εμένα, πέρασαν μια μέρα στο γήπεδο που σκίζουν αυτή την ταινία από τη στιγμή που κυκλοφόρησε το πρώτο τρέιλερ, και ειλικρινά, ποιος θα μπορούσε να μας κατηγορήσει;
Όταν τελικά η ταινία κυκλοφόρησε σε όλο της το μεγαλείο, οι αποδοκιμασίες έγιναν ακόμη πιο δυνατές. Επιδεινώνοντας μια σουρεαλιστική ιστορία που είχε ήδη έναν τεράστιο διαχωρισμό στο κοινό, τα σχέδια των χαρακτήρων έγιναν κατά κάποιο τρόπο πιο ανατριχιαστικά, προσθέτοντας ένα μερίδιο απεχθών κωμικών ανακουφιστικών στιγμών και τα έκαναν λιγότερο δελεαστικά κατασκηνωτικά. Εξάλλου, κατηγορήστε την ομάδα των οπτικών εφέ Όταν περνούν δύσκολες στιγμές όπως το στούντιο βιντεοπαιχνιδιών Triple-Aπριν από την άμεση αποστράτευσή τους.
Το μόνο που νιώθω τώρα είναι να τον ακούω Τζένιφερ Χάντσον νύχια εντελώς “μνήμη” Τζεισον Ντερουλο Ένα Rum Tum Tugger, ή οποιαδήποτε από τις υπέροχες παρτιτούρες χωρίς το βιαστικό καύσιμο του εφιάλτη CGI, προκαλεί τεράστια απογοήτευση για το τι μπορεί να ήταν σε καλά χέρια αυτή η ταινία. Το αρχικό υλικό είναι ένα απόκοσμο λείψανο από μια περασμένη εποχή, ναι, αλλά δεν χρειάζεται να είναι τόσο κακό.
4 Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat (1999)
Εδώ είναι μια διασκεδαστική φιλοσοφική ερώτηση: Τι είναι χειρότερο, να αποτύχεις ή να μην προσπαθήσεις καθόλου; Μια μπερδεμένη διασκευή ενός αγαπημένου μιούζικαλ ή μια βαρετή διασκευή ενός μέτριου; Το Ανώτατο Συμβούλιο του Collider.com αποφάσισε την πρώτη επιλογή, αλλά αυτό πρέπει να ειπωθεί Ο Joseph and the Amazing Technicolor Dream Coat, βασισμένο στη βιβλική ιστορία του Genesis, δύσκολα θα ήταν ταινία. Ταρακουνά τη λίστα με τη συσκευή καδράρωσης, τη σκηνοθεσία ταινιών και την εργασία με την κάμερα, την επέκταση των σκηνικών και την ανάγκη να μπει αυτή η λίστα στην πρώτη πεντάδα. Αυτή η ταινία πήγε κατευθείαν σε βίντεο, με Ντόνι ΌσμοντΚαι Ρίτσαρντ ΑτένμποροΚαι Τζόαν Κόλινς Λάβετε κορυφαία χρέωση.
Είναι μια σχετικά απλή προσαρμογή του μιούζικαλ και, όπως αναφέρθηκε, είναι σε μεγάλο βαθμό μια επαγγελματική ερμηνεία, ειδικά μιας πολύ επιτυχημένης πορείας εκείνη την εποχή με τον Osmond στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Εκτός από το να μην καταβάλετε προσπάθεια για να φτιάξετε αυτήν την ταινία περισσότερο από το να τη διατηρήσετε, η απόλαυσή σας θα εξαρτηθεί σε μεγάλο βαθμό από το αν απολαμβάνετε το αρχικό υλικό, και λίγοι έχουν το θράσος ή την υπομονή για μια τόσο υπέροχη παράσταση αυτές τις μέρες.
Έχει μερικά από τα πιο διάσημα νούμερα του Lloyd Webber, αλλά έχει και πολλά από τα χειρότερα του με τρομερά τραγούδια παστίχας, και αδέξια προσπαθεί να γίνει ταινία όταν πραγματικά δεν είναι απαραίτητο. Αλλά hey, τουλάχιστον οι οπαδοί είναι ευχαριστημένοι, όπου κι αν βρίσκεστε. Είναι μια εύκολη ταινία, κάπως αβλαβής ανοησία, αλλά όπως το κερασάκι στην τούρτα, δεν θέλεις να κάνεις δίαιτα γεμάτη από αυτά.
3 The Phantom of the Opera (2004)
Η ιστορία της προσγείωσης της μεγάλης επιτυχίας του Lloyd Webber στη μεγάλη οθόνη ήταν μακρά και μπερδεμένη, καθώς ήταν στα σκαριά από τότε που το αρχικό καστ ήταν ακόμα στη σκηνή και τελικά η παραγωγή ξεκίνησε με Τζόελ Σουμάχερ στην καρέκλα του σκηνοθέτη. Όσο για το καστ, μετά από πολλές συναρπαστικές επιλογές έρχεται και φεύγει, μία από αυτές Η Αμερικανίδα ηθοποιός Anne Hathaway Και Χιου Τζακμανμε Έμυ Ρόσουμ Και Τζέραρντ Μπάτλερ Παίξτε ως Kristen and the Ghost.
Πρόκειται για μια ταινία που ο κόσμος είτε λατρεύει και υπερασπίζεται είτε μισεί έντονα, και αφού δεν λαμβάνεται υπόψη το γούστο, ισχύουν και οι δύο απόψεις, γι’ αυτό και πέφτει στη μέση της λίστας. Τα αρνητικά αυτής της ταινίας φαίνονται σαν πονόλαιμος, είναι απίστευτα ακατάλληλη η απόδοση με τον Μπάτλερ να μην έχει εμπειρία στο τραγούδι και ο Ροσούμ ήταν 16 ετών την εποχή που γυρίστηκε αυτό το ρομαντικό δράμα. Χτυπάει και χάνει στις προσπάθειές του να αναπαράγει τη μαγεία άλλων μεγάλων ιστορικών ταινιών φαντασίας, η κυριότερη μεταξύ αυτών του 1997 Τιτανικόςκαι τονίζει τα ελαττώματα του μιούζικαλ που ζουν και πεθαίνουν στο υψηλό καστ και το συναίσθημά του, γέρνοντας υπερβολικά βαριά σε ένα βαθιά άβολο ερωτικό τρίγωνο.
Από την άλλη πλευρά, είναι μια ταινία με ταλέντο, κάτι που είναι κάτι περισσότερο από ό,τι μπορεί να πει κανείς για το κάτω μέρος της ταινίας, τα κοστούμια της θρυλικής Alexandra Byrne είναι φανταστικά και το υπόλοιπο καστ τα πάει καλά, ειδικά Πάτρικ Γουίλσον Όπως και ο Raoul de Chagny, είναι μια υπέροχη ταινία και η παρτιτούρα εξακολουθεί να υπάρχει ακόμα και όταν οι φωνές δεν υπάρχουν. Είναι καλή ταινία, είναι καλή. Ο συγγραφέας, ο οποίος ήταν σθεναρά και κατηγορηματικά κατά αυτής της ταινίας, είναι αρκετά μεγάλος για να το παραδεχτεί, αλλά σας συμβουλεύει να δείτε την παράσταση για την 25η επέτειο.
2 Evita (1996)
ατόφιος φάντασμα, η μουσική διασκευή από την ημιαυτόνομη πρώτη κυρία της Αργεντινής, Εύα Περόν, άργησε να φτάσει στην οθόνη. Με την παραγωγή εκτός και να συνεχίζει, και τα δικαιώματα στη μουσική να αλλάζουν συνεχώς χέρια από τότε που κυκλοφόρησε το concept άλμπουμ το 1976. Τελικά έγινε πραγματικότητα 20 χρόνια αργότερα, με Άλαν Πάρκερ προς την Pink Floyd: The Wall Στην καρέκλα του σκηνοθέτη, συγκέντρωσε το μερίδιο των υποψηφιοτήτων της κατά τη διάρκεια της σεζόν των βραβείων και κέρδισε μια σχεδόν Χρυσή Σφαίρα.
Αυτό είναι ένα τρελό άλμα ποιότητας, από έναν μακρινό τρίτο μέσο όρο σε ένα κοντινό δεύτερο, αλλά ακόμα και όλα αυτά τα χρόνια αργότερα Εβίτα αυτό είναι πραγματικά καλό. Ένα πραγματικό κομμάτι περιόδου κύρους στη λίστα, η καλύτερη λέξη για να περιγράψεις αυτή την ταινία είναι υπέροχη. Μεγάλες συλλογές κομματιών με χιλιάδες έξτρα και μεγάλες επιτυχίες όπως το “Rainbow High” και το κλασικό “Don’t Cry For Me Argentina”. μεγάλα αστέρια μέσα Αντόνιο Μπαντέρας, που μπορούσε και έπρεπε να παίξει Το Φάντασμα, όπως ο Τσε, εδώ μια παντοδύναμη ελληνική χορωδία αντί της περίφημης ιστορικής χορωδίας σαν για κάποιο λόγο να ήταν στη σκηνή. Και φυσικά, Μαντόνα Όπως και η ίδια η Εβίτα, που πλήρωσε δυνατά για τον ρόλο σε όλη την απίστευτα μεγάλη και γεμάτη παραγωγή.
Η παράσταση είναι καταπληκτική, σίγουρα το μεγαλύτερο δόλωμα Όσκαρ της παρέας, αλλά αυτό δεν είναι απαραίτητα κακό. Για μια ζωή τόσο αγαπημένη όσο ο Μπάιρον, και μια μουσική τόσο αγαπημένη όσο ο Andrew Lloyd Webber αξίζει, και ίσως χρειάζεται, αυτή τη μεγαλοπρέπεια και την περίσταση. Αυτό ήταν Τιτανικός μουσικών διασκευών από Τιτανικός Μέχρι να βγει, αυτός ο όγκος μεταφράζεται σε μια σταθερή μουσική προσαρμογή.
1 Jesus Christ Superstar (1973)
Στη δεκαετία του 1970, οι μουσικές ταινίες χρειάζονταν απεγνωσμένα μια ενεργητική λήψη στο χέρι, με το 1969 να είναι χρήσιμο Γεια σου, Ντόλι Φλοπάρει δυνατά και στέλνει ένα μήνυμα: οι παλιοί τρόποι έχουν πεθάνει. Έτσι, καθώς ο κινηματογράφος του ’70 ήταν τόσο επιρρεπής, το παιχνίδι άλλαξε εντελώς με καλτ επιτυχίες όπως του 1971 Βιολί στη στέγη που προσέθεσε την απαιτούμενη κόμη στα μιούζικαλ των περασμένων δεκαετιών, 1972 νυχτερινό κέντροπου έκανε Liza Minnelli πρωταγωνιστεί και, φυσικά, η διασκευή της πρώτης μεγάλης επιτυχίας του Andrew Lloyd Webber.
Ο Ιησούς Χριστός είναι ένα αστέρι Ήταν σαν να πιάνεις κεραυνό σε ένα μπουκάλι, όταν η βιομηχανία είχε απόλυτη ανάγκη από νέο και υποβλητικό υλικό. Συμμετέχει ένα τελευταίο καστ μαθητών από το σόου του Μπρόντγουεϊ όπως Ted Neely, Carl AndersonΚαι Υβόννη Έλλημιν στην ακμή τους με μερικές από τις καλύτερες ερμηνείες μερικών από τα καλύτερα τραγούδια στο ρεπερτόριο του Lord Andy και γυρίστηκαν σε τοποθεσία στο Ισραήλ.
Είναι αμφιλεγόμενο, σίγουρα, περίεργο για όσους δεν είναι εξοικειωμένοι με το μουσικό θέατρο. Ωστόσο, είναι επίσης οξυδερκής και οξυδερκής στη σκηνοθεσία και στο κοστούμι της, και δεν συμβιβάζεται με ένα ευθύ βιβλικό έπος με το να μεγαλώνει με δύναμη λουλουδιών. Αυτή η ταινία είναι ένα έπος για την αντικουλτούρα, τουλάχιστον για την εποχή της. Την εποχή που ο Lloyd Webber ήταν νέος και στιχουργός Τιμ ΡάιςΕίχε ένα σκληρό δάχτυλο στον παλμό, που μεταφράστηκε καλά σε ταινία, και μπήκε στον κανόνα των μεγάλων μουσικών ταινιών.
“Φανταστική τηλεόραση. Αναγνώστης. Φιλικός επίλυσης προβλημάτων Hipster. Πρόβλημα προβλημάτων. Εξαιρετικά ταπεινός διοργανωτής.”