Ελληνικό δράμα του Κέιμπριτζ: το φάσμα της ανθρώπινης εμπειρίας που εκτίθεται

Φωτογραφία από τον Joe Birkbeck

Κάθε τρία χρόνια, το Cambridge Greek Drama παρουσιάζεται από ένα καστ φοιτητών και αποφοίτων του Cambridge. Μια παράδοση που ξεκίνησε το 1882, φέτος περιλαμβάνει δύο πράξεις ελληνικής δραματουργίας, του Αισχύλου Πέρσες Και ΚύκλωπαςΣπάνια σατιρικό έργο του Ευριπίδη.

Ο σκηνοθέτης Daniel Goldman και ο συνθέτης Alex Silverman επανενώνονται για αυτήν την παραγωγή μετά την επιτυχημένη συνεργασία τους στο Greek Play του 2019. Οιδίποδας στον Κολωνό. Κατά παράδοση, και τα δύο έργα παίζονται εξ ολοκλήρου στα ελληνικά – το κοινό έχει υπότιτλους, αλλά οι ηθοποιοί δεν έχουν δεκανίκια.

Η Maria Delnikoff φέρνει μια αξιοζήλευτη δύναμη και βαρύτητα στον ρόλο της ως Adosa. Πέρσες. Με φόντο έναν κόκκινο ουρανό, η χορωδία περιγράφει την ήττα του περσικού στρατού και ανασταίνει τους νεκρούς. Η Katrina Rose κάνει μια εξαιρετική ηγέτιδα χορωδίας καθώς περιγράφει πώς οι πολεμιστές τους, το “Flower of Persia”, έχουν σκοτωθεί και παραπλανηθεί από τον βασιλιά Ξέρξη, γιο του Adosa.

Οι καλύτερες στιγμές του Delnikoff είναι όταν η πρόσοψη της δύναμης της Adosa ξεφεύγει και βλέπουμε τι κρύβεται από κάτω: μια σύζυγος και μια μητέρα που οδηγούνται σε συναισθηματική κατάρρευση. Η προσέγγιση του Mitran Ravindra στο ρόλο του Darius, του «παντοδύναμου» συζύγου, έχει τις ρίζες του σε μια τερατώδη εξουσία. Ήταν το αποκορύφωμα της παραγωγής.

Όταν ο γιος τους Ξέρξης (Σαλ Μπάρετ) σκοντάφτει στη σκηνή, είναι το αντίθετο από τις εντολές του πατέρα του. Υπάρχει μια αίσθηση στην απεικόνιση του Μπάρετ του αγέρωχου «θεϊκού ήρωα από τη Χρυσή Οικογένεια» που απαιτεί τον σεβασμό που αρνείται να κερδίσει.

Αλλά μερικές από τις καλύτερες ερμηνείες προήλθαν από την τριάδα των Leo Gardner, Georgina Hayward και Zoe Bond. Χορεύουν με χάρη ο ένας εναντίον του άλλου, μαζεύονται μαζί σε κουρέλια στην άκρη της σκηνής καθώς προσπαθούν να μεταφέρουν τη φρίκη που έχουν δει.

Οπου Πέρσες Παρατήρηση τραύματος και θλίψης, Κύκλωπας Πολύ αναγκαία ανακούφιση από αυτό. Αυτή η κλασική ιστορία του Οδυσσέα και του κανίβαλου γίγαντα διαθέτει περίτεχνο κουκλοθέατρο, ενώ η χορωδία φοράει δίχτυα στο διάλειμμα για να παίξει ένα κοπάδι από κατσίκες.

Κύκλωπας ειναι χαρουμενος. Ο Οδυσσέας, τον οποίο υποδύεται έξοχα ο Ilya Wray, είναι ντυμένος σαν συνδυασμός Έλληνα ήρωα και χαμηλού προϋπολογισμού cheerleader. Ο Judd Ashcroft είναι εύκολος και ελαφρύς στον ρόλο του ως Κύκλωπας, Πολύφημος, «ο άσχημος, μονόφθαλμος γιος του θεού της θάλασσας». Ο Σαλ Μπέιλι κάνει μια υπέροχα εκφραστική Σιωπή. Και οι τρεις τους, ο Μπάρετ ως αρχηγός του Πολύφημου, είναι θεαματικοί.

Το σύνολο είναι ζεστό, φυσικό και παρακολουθήσιμο. Κύκλωπας Είναι ακόμη πιο ξεκάθαρο ότι η Goldman έχει καλές ηθοποιούς. Υπάρχει καλλιτεχνική χρήση της χορωδίας και στα δύο έργα.

Το ελληνικό δράμα είναι πάντα αναπόδραστο. Με τα χρόνια το ταλέντο ήταν λεπτό στο έδαφος, ίσως λόγω της εγγενούς ιστορίας του. Αλλά φέτος, είναι λόγω του εκθαμβωτικού ταλέντου του καστ.

Είναι θέαμα. Όχι ένα φανταχτερό, αλλά ένα προϊόν που αξιοποιεί τα ισχυρά υπόγεια ρεύματα των συναισθημάτων. Το φάσμα της ανθρώπινης εμπειρίας εμφανίζεται. Απαιτεί να φαίνονται.

READ  Ο Τομ Μις φέρνει τον Γκρόουβ στο θρυλικό ελληνικό θέατρο του Χόλιγουντ

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται.