Το «Girl with Rooster» (αριστερά) και το «Boy with Ox» (δεξιά) είναι δύο κομμάτια από το 57 που θα παρουσιάσει ο Νίκος Ιωσήφ στην έκθεση CONTEXTILE 2024 στο Guimarães της Πορτογαλίας από τις 7 Σεπτεμβρίου έως τις 15 Δεκεμβρίου.
“Ελάτε μέσα. Θα σας δείξω την “προίκα” μου”, είπε αστειευόμενος ο καλλιτέχνης Νίκος Ιωσήφ καθώς με καλωσόριζε στο εργαστήριό του λίγους μήνες αφότου έφτασε σε έναν από τους πιο σημαντικούς σταθμούς της καριέρας του. Η «προίκα» στην οποία αναφέρεται είναι μια σειρά υφασμάτων τέχνης που έδειξε σε τοπική γκαλερί στη γενέτειρά της Θεσσαλονίκη την άνοιξη, όταν έμαθε ότι είχε επιλεγεί ανάμεσα σε 1.300 αιτούντες για Contextile – Contemporary Textile Art. , που λαμβάνει χώρα στο Γκιμαράες της Πορτογαλίας από το 2012.
Κατά την περιήγησή μου στο εργαστήριό της στην καλλιτεχνική γειτονιά Τόδεγα Αποστόλων στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, παρατήρησα σωρούς από πολύχρωμα υφάσματα, υλικά και χειροποίητα κομμάτια που κάποτε κοσμούσαν το σπίτι κάποιου ή κάθονταν στο σεντούκι της προίκας μιας νεαρής γυναίκας. Εμπνέει τη φαντασία του Ιωσήφ και τα υφασμάτινα κολάζ του.
Δεν είναι περίεργο που η σειρά που δείχνει στην Πορτογαλία, που ονομάζεται «Προίκα», είναι «μια συλλογή από κομμάτια που ρίχνουν φως σε έναν κόσμο ανάμεσα στο παρελθόν (όπως, ίσως, αυτό που θυμόμαστε από τις γιαγιάδες μας) και το μέλλον· σύμφωνα με τον ιστορικό τέχνης Aredi Λεόπολο, στερεή, ζεστή ύλη και δεξιοτεχνία.” , αλλά ένας κόσμος γεμάτος μνήμη.
Ένα τρελό ενδιαφέρον για τα υφάσματα, δύο οδυνηρά κατάγματα τον άφησαν με ένα σωρό ρούχα, λινά και υφάσματα που έγιναν το πρωταρχικό υλικό για μια νέα πορεία στην καλλιτεχνική του καριέρα. Τους θεώρησε ως καμβάδες που αντιπροσωπεύουν την παράδοση και τη μνήμη και τους έδωσε νέες χρήσεις και ζωή.
«Σκιές, υφές, ακόμη και σκιές πίσω από ένα αντικείμενο, λεπτομερείς βούρτσες, μπορούν να αλλάξουν την οπτική σας και να δώσουν ζωή σε ανθρώπινες φιγούρες, κατοικίδια ζώα και σκηνές της καθημερινής ζωής»
«Η σχέση μου με τα υφάσματα είναι σχεδόν τελετουργική. Ένα σκραπ που θεωρείται άχρηστο μπορεί να έχει μαγικές ιδιότητες. «Σκιές, υφές, ακόμη και σκιές πίσω από ένα αντικείμενο, λεπτομερείς πινελιές, μπορούν να αλλάξουν την οπτική σου και να δώσουν ζωή σε ανθρώπινες φιγούρες, κατοικίδια ζώα και σκηνές της καθημερινής ζωής», λέει ο καλλιτέχνης.
Το «Κορίτσι με τον κόκορα» και το «Αγόρι με το βόδι» συγκαταλέγονται στα 57 έργα 50 καλλιτεχνών από 29 χώρες στην Πορτογαλία από τις 7 Σεπτεμβρίου έως τις 15 Δεκεμβρίου. Στην πραγματικότητα, ο Ιωσήφ ήταν ένας από τους μόλις επτά καλλιτέχνες. Δύο κομμάτια.
Και τα δύο κομμάτια συμβολίζουν το πρωτόγονο ένστικτο για επιβίωση, τις τελετουργικές πολιτιστικές διαδικασίες και την ανθρώπινη φύση μέσα από το πρίσμα της παράδοσης και την ιστορία της παράδοσης. Προσκαλούν τον θεατή «να σκεφτεί την έννοια της αφής», που ο Ιωσήφ λέει ότι είναι το θέμα του φετινού πλαισίου.
Το έργο του Ιωσήφ είναι αφοπλιστικό και κάνει τον θεατή να σκεφτεί με την πρώτη ματιά ότι αυτό που βλέπει είναι πίνακας ζωγραφικής. Οι σκηνές που επιλέγει, βγαλμένες από παιδικές εμπειρίες, είναι περίπλοκες λεπτομερείς. «Φτιάχνω φωτογραφίες με παλέτες γεμάτες υφάσματα», σημειώνει. “Αυτό τα κάνει πιο διαδραστικά. Κάθε κομμάτι ανακυκλωμένου υφάσματος δημιουργεί μια περίπλοκη ταπετσαρία που ενσωματώνει τη συνέχεια της παράδοσης. Στο ύφασμα δίνεται μια νέα πνοή, ανανεώνοντας τη διαρκή ομορφιά και την κυκλική φύση της ζωής.”
Dionysos Alec