Ο συνθέτης Gareth Coker λέει ότι το Immortals Fenyx Rising είναι «η αρχαία ελληνική συνάντηση φαντασίας».

Ο Coker λέει ότι το Immortals Fenyx Rising είναι σίγουρα ένα από τα λιγότερο επικίνδυνα παιχνίδια στα οποία έχει εργαστεί από τότε που εντάχθηκε στο διοικητικό συμβούλιο τον Απρίλιο του 2019, μετά τον Ori και το Will of the Wisp. Πιστεύει επίσης ότι το παιχνίδι έρχεται πολύ νωρίς για να αποκτήσει σχέση με την ιστορία. “Σας δίνει επίσης χρόνο να αποτύχετε, κάτι που είναι χρήσιμο όχι μόνο για μένα να βρω τι όχι, αλλά για την ομάδα που εργάζεται στο ίδιο το παιχνίδι.”

Για το επικό παιχνίδι περιπέτειας και δράσης, το Coker, η Βασιλική Ακαδημία Alum Music, ηχογράφησε περισσότερο από μια ώρα μουσικής, κάθε κομμάτι μέσα σε αυτό μπορεί να καθοριστεί από την περιοχή στην οποία ταξιδεύει η Fenix. “Από το Ori και το Will of the Wisp που ήταν γενικά πολύ σκοτεινό χρώμα, μέχρι τους Immortals ήταν αναζωογονητικό. Αν βγάλω ένα ελαφρύ χτύπημα μεταξύ του Zeus και του Prometheus, εξακολουθεί να είναι ένα διασκεδαστικό παιχνίδι που διδάσκει πώς να γράφει μουσική. Ακούω τις φωνές, απλώς προσθέτει σε αυτό. “

Μιλώντας για φωνές, ο Cocker δοκίμασε κάτι με τη μουσική διαλόγου του Immortals Fenyx Rising που ήταν επίσης νέα για την καριέρα του. “Σε κάθε περιοχή, υπήρχαν διαφορετικές ομάδες μουσικής η καθεμία με θετικές, ουδέτερες και αρνητικές πιέσεις. Ανάλογα με το περιβάλλον της συνομιλίας, η μουσική αλλάζει γρήγορα. Θυμάμαι να αναρωτιέμαι πώς θα λειτουργούσε, αλλά το όφελος να είσαι νωρίς ήταν ότι μπόρεσα να προσαρμόσω τα πρότυπα ώστε να ταιριάζουν σε αυτές τις ανάγκες “, θυμάται.

Ο Coker εξέπληξε όταν οι προγραμματιστές είπαν ότι θα υπήρχε μουσική κατά τη διάρκεια του διαλόγου που αρχικά θεωρούσε σχεδόν «βρώμικη λέξη» και αυτό ήταν εμφανές κατά τη διάρκεια των παλιών σχολικών αγώνων. Αυτή η προσαρμοσμένη μέθοδος κοπής για το Immortals Fenyx Rising λειτουργεί ιδιαίτερα καλά κατά τη διάρκεια θετικών σκηνών κοπής, συμπεριλαμβανομένου ενός αγαπημένου θαυμαστού όπου οι παίκτες συναντούν για πρώτη φορά τον Άρη, τον θεό του πολέμου – και μετατράπηκε σε κοτόπουλο. Γελάει, “σκέφτηκα,” Ω, ήρθε η ώρα να κάνω κοτόπουλο μουσική, ό, τι κι αν είναι! “Φαίνεται σαν να παίζεις ένα παιχνίδι Dreamworks.”

Ελληνικές φωνές

Αν και βασίζεται στην ελληνική μυθολογία, ο Cocker επισημαίνει ότι το παιχνίδι δεν παίρνει τον εαυτό του στα σοβαρά. Έχει υψηλή αντίθεση και υψηλό κορεσμό. Το κινούμενο σχέδιο είναι πιο υπερβολικό, οπότε η συνολική αίσθηση του παιχνιδιού δεν είναι ρεαλιστική εικόνα. Εάν οι Αθάνατοι, δεν θα πετύχετε το αποτέλεσμα. Είναι πάρα πολύ και στην κορυφή. “

Διαβάστε περισσότερα | Κριτική “Immortals Fenyx Rising”: Αυτό το παιχνίδι είναι κατάλληλο για όλη την οικογένεια

Λέει ότι ήταν αναπόσπαστο μέρος της εμβύθισης στους ελληνικούς ήχους. Έτσι, ανέθεσε δύο κιθάρες από έναν Έλληνα λιθουάρ και έστειλε εύθραυστα όργανα μέχρι τις Ηνωμένες Πολιτείες.

«Ήταν απαραίτητο. Δεν θέλαμε ένα αυθεντικό ελληνικό soundtrack. Το πιο δημοφιλές αρχαίο ελληνικό όργανο είναι οι κιθάρες – πολλά διαφορετικά είδη που ζήτησα γιατί το καθένα παίζει έναν περιορισμένο αριθμό μουσικών νότες αλλά έχει έναν πραγματικά μοναδικό ήχο.” Έχει το Coker τις κιθάρες; Σε απάντηση, περιστρέφεται στο κάθισμά του και δείχνει προς το πίσω μέρος του χώρου του στο στούντιο, “Εδώ είναι!”

Ο Coker πήρε επίσης τα χέρια του σε αυλούς, έναν παλιό ξύλο καλάμου για έναν από τους μουσικούς του παιχνιδιού. «Είναι φοβερός και όχι πολύ ευχάριστος ήχος», είπε με ένα χαμόγελο. “Έχει μια μυστηριώδη φωνή και φρικτά γι ‘αυτήν.”

Το Coker χρησιμοποίησε τις ίδιες μουσικές κλίμακες με τους αρχαίους Έλληνες. “Δεν τα χρησιμοποίησα αποκλειστικά, αλλά μάλλον τις γεύσεις αυτών των ζυγών”, προσθέτει, σημειώνοντας ότι εξακολουθεί να είναι προσεκτικός για να μην ακολουθήσει μια εξαντλητική αυθεντικότητα. Διαφορετικά, ο εγκέφαλος του παίκτη θα σταματήσει να λειτουργεί επειδή αυτή η μουσική δεν θα είναι διαθέσιμη και αυτό δεν θα ταιριάζει με τον τόνο της ιστορίας και τη μορφή της εμπειρίας. Θα το περιγράψω ως «η συνάντηση των αρχαίων Ελλήνων και της φαντασίας» και δημιούργησε ένα soundtrack .

Το CD Projekt Red’s The Witcher 3 – ένα παιχνίδι στο οποίο ο Cocker δεν δούλεψε ποτέ αλλά άρεσε – είναι ένα παράδειγμα. “Το αποτέλεσμα έχει πολλές ισχυρές σλαβικές επιρροές και είναι εκπληκτικό. Αλλά είναι αναμεμειγμένο με σύγχρονες ευαισθησίες για να είναι προσβάσιμο”, επισημαίνει.

Παίκτης στο μυαλό;

Ως συνθέτης, ο Coker λέει ότι θέλει ο παίκτης να “ξοδεύει όσο το δυνατόν περισσότερο χρόνο στο παιχνίδι” και η μουσική είναι σίγουρα μέρος αυτής της στρατηγικής. “Ένας τρόπος που μπορώ να περιγράψω τη διαχρονική αύξηση του Fenyx είναι ότι είναι ελκυστικό. Έχει αυτό το συναίσθημα του” Τι είναι στη γωνία; “Λειτουργεί καλά με οπτικά αξιοθέατα με αυτό το ειδικά σχεδιασμένο τοπίο και κόσμο που δημιουργεί χώρο για πολλή εξερεύνηση. εύχομαι. Υπάρχει ένα βιβλίο για το πώς να το κάνει – θα πουλήσει πολύ καλά (Γέλιο). ”

Όλοι οι δημιουργοί βιντεοπαιχνιδιών προέρχονται από τη συμπάθεια για τον παίκτη; Ο Coker θεωρεί ότι υπάρχουν δύο σχολεία που είναι συγγραφείς των παιχνιδιών – το ένα ουσιαστικά εργάζεται με το παιχνίδι και το άλλο δεν είναι. Επιμένει ότι «και οι δύο λειτουργούν». “Οι συνθέτες που δεν είναι, και αυτό είναι το κλειδί, συνήθως δουλεύουν με σπουδαίους επόπτες μουσικής και μια φωνητική ομάδα, παίρνουν αυτό το έργο του συνθέτη και ίσως το αναδιατάξουν και το βάζουν στο παιχνίδι. Αλλά η μουσική θα εξακολουθεί να είναι όμορφη.”

Με τα χρόνια, ο Coker έχει μάθει αυτές τις δύο μεθόδους, αλλά λέει ότι «αγαπά να έχει hands-on παιχνίδι, το οποίο είναι πιο ολοκληρωμένο. Γι ‘αυτό πάντα μου αρέσει να συμμετέχω σε ένα βιντεοπαιχνίδι νωρίς, όπου μπορώ να μιλήσω περισσότερο με τους προγραμματιστές και συνέργεια. “Αλλά (ΓέλιοΕίναι πολλή δουλειά. ”