Εάν χάσατε τον πρώτο κύκλο του “Hudstown” στο Σικάγο πέρυσι, ο Ιούνιος είναι η ευκαιρία σας να συλλάβετε την ιστορία των Ελλήνων θεών, των πεπρωμένων που μοιάζουν με σειρήνες και των εραστών που διασταυρώνονται με αστέρια. Σε σενάριο Anais Mitchell και ανάπτυξη και σκηνοθεσία της Rachel Chafkin, το μιούζικαλ κέρδισε οκτώ βραβεία Tony το 2019 και ξεκινά μια περιοδεία στη Βόρεια Αμερική το 2021. Με ένα σχεδόν νέο καστ για τη δεύτερη εμφάνισή του στο Σικάγο, το “Hadestown” θα παίξει οκτώ παραστάσεις στο Στάδιο CIBC. .
Βασισμένη στην ελληνική μυθολογία, η παράσταση ακολουθεί τον Ορφέα, έναν ιδεαλιστή νεαρό μουσικό, στον κάτω κόσμο καθώς προσπαθεί να σώσει την αγαπημένη του Ευρυδίκη. Συναντούν τον βασιλιά Άδη και τη σύζυγό του Περσεφόνη, η οποία περνά μισό χρόνο απολαμβάνοντας τον ήλιο πάνω από τη Γη και κάθε φθινόπωρο επιστρέφει στον κόσμο του γενναίου βιομηχανικού συζύγου της. Ο θεός Ερμής ενεργεί ως αφηγητής, δάσκαλος του Ορφέα και μεσολαβητής μεταξύ των θεών και της ανθρωπότητας.
Όταν τα νέα μέλη του κύριου καστ εντάχθηκαν στην περιοδεία τον Οκτώβριο του 2022, ο Nathan Lee Graham παρενέβη ως Hermes. Ο βραβευμένος με Grammy ηθοποιός και τραγουδιστής είναι περισσότερο γνωστός για τη δουλειά του στη σκηνή (το αρχικό καστ του Broadway των “The Wild Party” και “Priscilla, Queen of the Desert”) και στην οθόνη (“Zoolander”, “Sweet Home Alabama” , και “Hitch”).
Όπως είπε στην Tribune σε πρόσφατη συνέντευξή του, ο Graham έχει ωραίες αναμνήσεις από τη ζωή στο Σικάγο μετά την αποφοίτησή του από το Ινστιτούτο Sargent του Πανεπιστημίου Webster για τις Παραστατικές Τέχνες στο Σεντ Λούις του Μιζούρι. Κατά τη διάρκεια της χρονιάς του στην πόλη, κέρδισε την κάρτα του Actors Equity ενώ κέρδισε πιστώσεις στα θέατρα Court, Drury Lane, Marriott, Steppenwolf και Goodman.
Στο “Hadestown”, ο Graham υποδύεται τον βραβευμένο με Tony ρόλο του André de Shields στο αρχικό καστ του Broadway. Το να ακολουθήσω τα βήματα του «είδωλου και του μέντορά μου» ήταν μια φυσική επιλογή, είπε ο Γκράχαμ, και αυτό στην πρώτη του διαδρομή από τα τέλη της δεκαετίας του 1990 ήταν ένας τρόπος για να «φύγω από τη ζώνη άνεσής μου» στον απόηχο της πανδημίας. Μπρόντγουεϊ.
«Είμαστε πολύ διχασμένοι για πολλά πράγματα», είπε. «Ο τρόπος με τον οποίο κάνω ακτιβισμό είναι μέσα από την τέχνη μου, γι’ αυτό σκέφτηκα: «Επιτρέψτε μου να φέρω αυτό το όμορφο σόου με τους καταπληκτικούς συντρόφους μου σε όλες αυτές τις καταπληκτικές πόλεις και για μερικές στιγμές στη ζωή των ανθρώπων, μπορούμε να βρεθούμε όλοι μαζί και να μοιραστούμε κάτι τόσο καταπληκτικό και τόσο όμορφο. “
Το σκορ του Μίτσελ ήταν άλλη μια ισοπαλία για τον Γκράχαμ. Όταν είδε για πρώτη φορά την παραγωγή του Μπρόντγουεϊ, «η μουσική μου φαινόταν ήδη οικεία», θυμάται. “Τα μπλουζ και η τζαζ και το χόνκι-τονκ και αυτός ο ήχος του σαλούν της Νέας Ορλεάνης – απλώς ένιωσα σαν να ήξερα ήδη τη μουσική. Έπειτα έπρεπε να επικαλύψει και αυτή τη λαϊκή μουσική, έτσι αυτό με τράβηξε πραγματικά, η όμορφη μουσική .”
Επαίνεσε επίσης την ποίηση των στίχων του Μίτσελ: «Τα πάντα έχουν ένα υπέροχο σχήμα ομοιοκαταληξίας στη μουσική. Τα πηγαίνει σε εκείνο το ελληνικό μυθολογικό μέρος, αλλά με τόσο δημοφιλή τρόπο, που δεν χρειάζεται καν να ξέρεις τίποτα για την ελληνική μυθολογία για να απολαύστε το πραγματικά».
Ο χαρακτήρας του Ερμή, εξήγησε ο Γκράχαμ, συνδέει τον θνητό κόσμο με τον κάτω κόσμο και επίσης χρησιμεύει ως «αγωγός μεταξύ του κοινού και της πραγματικής παράστασης». «Σπάμε τον τέταρτο τοίχο αμέσως στην κορυφή». Του αρέσει να παίζει με τη φήμη του Ερμή ως απατεώνα, κάτι που δίνει στον ηθοποιό μια σειρά επιλογών σχετικά με το πόση διορατικότητα και δράση έχει η θεότητα στα τρέχοντα γεγονότα.
Μπροστά τα spoilers για όσους έχουν σκουριά στην ελληνική μυθολογία τους: Η ιστορία του Ορφέα και της Ευρυδίκης είναι μια τραγωδία, αλλά στο “Hadstown” έχει επίσης νότες ξεκάθαρης ελπίδας. Σε μερικούς από τους πιο συγκινητικούς στίχους του Ερμή, τραγουδά, «Είναι ένα λυπημένο τραγούδι / Αλλά το τραγουδάμε ούτως ή άλλως / Γιατί αυτό είναι το πράγμα / Ας μάθουμε πώς τελειώνει / Και ακόμα αρχίζουμε να το τραγουδάμε ξανά».
Ο Γκράχαμ προσεγγίζει την ένταση της παράστασης ανάμεσα στο τραγικό και το ελπιδοφόρο με τον ίδιο τρόπο που προσεγγίζει τη ζωή. Είπε, «Όλοι περνάμε πράγματα σε καθημερινή βάση, ωστόσο, πρέπει ακόμα να προχωρήσετε». Τα δικαιώματα των ανθρώπων αφαιρούνται συνεχώς. Σκέφτομαι τα παιδιά που μεγάλωσαν στον πόλεμο στην Ουκρανία και πώς δεν το ζήτησαν, και όμως οι γονείς και οι κηδεμόνες τους πρέπει να έχουν ελπίδα ότι τα πράγματα θα πάνε καλά και ότι θα μπορέσουν να πλουτίσουν ξανά. “
Κατά την άποψη του Γκράχαμ, παλιοί θρύλοι όπως αυτός που επαναλαμβάνεται στο «Hadestown» συνεχίζουν να αντηχούν επειδή «βασίζονται σε πραγματικά συναισθήματα και αυτό δεν αλλάζει ποτέ».
“Προδοσία, εμπιστοσύνη, αγάπη, λαγνεία, επιθυμία – όλα είναι στο “Hadestown” γιατί είναι τα πάντα στη ζωή. Το μόνο πράγμα που αλλάζει είναι πώς ερμηνεύει την εποχή που ζούμε”, είπε.
Κατέληξε, «Αυτό είναι το ενδιαφέρον πράγμα σε αυτό και γιατί οι άνθρωποι μπορούν να σχετίζονται με αυτό και να βρίσκονται μέσα στην ιστορία όλη την ώρα». «Και γι’ αυτό είναι τόσο σπουδαίο πηγαίο υλικό γιατί δεν παύει ποτέ να είναι αληθινό».
20-25 Ιουνίου στο CIBC Theatre, 18 W. Monroe Street; 800-775-2000 και Broadwayinchicago.com
Η Emily McLanathan είναι ανεξάρτητη κριτικός.
“Φανταστική τηλεόραση. Αναγνώστης. Φιλικός επίλυσης προβλημάτων Hipster. Πρόβλημα προβλημάτων. Εξαιρετικά ταπεινός διοργανωτής.”