τελλουρίδη
Ο Τομ Λόντι δεν ήταν ακριβώς διάσημος. Αλλά είχε σημαντικό αντίκτυπο στην κινηματογραφική κουλτούρα μέσω του Pacific Film Archives του UC Berkeley στη δεκαετία του 1960 και του Telluride Film Festival στις δεκαετίες του 1970, του 1980 και του 1990 μέχρι τον θάνατό του τον Φεβρουάριο σε ηλικία 79 ετών. Στο Bay Area, ένα θέατρο γεμάτο Luddy-philes και από τις δύο ακτές εμφανίστηκε για να του αποτίσει φόρο τιμής στο κατάμεστο Paris Theatre της Νέας Υόρκης στις 15 Απριλίου. Κινηματογραφήστε πολύτιμους λίθους και φέρτε ανθρώπους στο Telluride προσκαλώντας ή φέρνοντας τις ταινίες τους ως προσκεκλημένοι σκηνοθέτες (π.χ. Stephen Sondheim ή Salman Rushdie) ή αφιερώματα (π.χ. Athol Fugard ή Michael Powell). Μόλις φτάσουν, συνήθως επιστρέφουν.
Πέντε από τους σπουδαίους της οικογένειας Luddy, οι οποίοι έχουν υποστηρίξει το φεστιβάλ στο διοικητικό συμβούλιο του Telluride και με άλλους τρόπους, αποτίουν φόρο τιμής στον “impresario”, όπως το περιέγραψε η παρουσιάστρια του αφιερώματος Annette Ensdorf. Ο ντοκιμαντέρ Ken Burns, ο σκηνοθέτης θεάτρου και όπερας Peter Sellars, ο διευθύνων σύμβουλος του Criterion Peter Baker, ο συμπρόεδρος της Sony Pictures Classics, Michael Parker και η κόρη της αείμνηστης Agnes Varda, παραγωγός Rosalie Varda (“Faces, Places”). Ο Werner Herzog, ένας από τους πρώτους θαμώνες του φεστιβάλ, έστειλε ένα βίντεο αφιέρωμα, μαζί με τους Alexander Payne, Mark Cousins και AG Iñárritu. Στο βίντεο, ο Φράνσις Φορντ Κόπολα ευχαριστεί τη Λόντι που παρουσίασε τον Χέρτζογκ, τον Ντούσαν Μακαβίεφ και άλλους. Δεν ήταν μόνος.
Ο υπέροχος τρόπος ζωής του Τομ είναι [with] είπε ο Σέλλερς. “Θα βρει αυτό το άτομο, θα γνωρίσει αυτό το άτομο και θα συστήσει τα άλλα 10 άτομα που πρέπει να το γνωρίσουν. Πολιτισμός, δεν είμαστε κάποιοι από εμάς, είμαστε όλοι μας. Και ο Τομ, ανοίγοντας το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Telluride από την πρώτη μέρα στους μουσικούς, τους εικαστικούς καλλιτέχνες, τους ανθρώπους που έχουν γράψει λογοτεχνία και τους ανθρώπους που ζωγράφισαν τους πίνακες, και απλώς λένε, όχι, όχι, δουλεύουμε όλοι μαζί. Και αυτός ο κόσμος χρειάζεται όλους εμάς για να το ολοκληρώσουμε.”
Αν Τόμσον
Η Parker είπε: «Ο Tom επέτρεψε, ενθάρρυνε και ώθησε τις ανταλλαγές μεταξύ ανθρώπων, με αποτέλεσμα τουλάχιστον ουσιαστικές γνωριμίες και περισσότερες φιλίες με την πάροδο του χρόνου που συχνά δημιούργησαν υπέροχες επιχειρήσεις και σημαντικές σταδιοδρομίες για ανάπτυξη… Μοιραστήκαμε την ιδέα ότι με κάποιο μυστηριώδη τρόπο, σχημάτισε Οι ταινίες και η λογοτεχνία είναι η ζωή μας, δίνουν νόημα στον κόσμο, παρέχουν μια ηθική πυξίδα, απαντούν σε μεγάλες και μικρές ερωτήσεις και μας δίνουν ευχαρίστηση».
Ο Πάρκερ έχει πιστώσει στον Λάντι ότι έσωσε αρκετές ταινίες από τη λήθη, συμπεριλαμβανομένης της τελικής βραβευμένης με Όσκαρ SPC The Lives of Others, η οποία απορρίφθηκε από άλλα μεγάλα φεστιβάλ. Τομ Λόντι και Τζούλι [Huntsinger] Και [the late festival co-founder] τιμολόγιο [Pence], είναι σωτήρια για κινηματογραφιστές που διαφορετικά δεν θα έβλεπαν. Και το χρειαζόμαστε όλο και περισσότερο».
«Ο Τομ ήταν ένας εξαιρετικός περιπατητής του δικτύου, αλλά φαινόταν να γνωρίζει τους πάντες παντού», είπε ο Μπερνς. «Είχε διαβάσει κάθε βιβλίο και φαινόταν ευχαριστημένος με απίθανες συνδέσεις, βλέποντας κάτι στη δουλειά ενός ατόμου που μιλάει απευθείας σε έναν άλλο σκηνοθέτη, συγγραφέα, κριτικό, σεφ, μουσικό, χορευτή, ποιητή…, σοβαρό, αστείο, λογικό, εξωστρεφές , ντροπαλός, εμφατικός, υποβλητικός, γενναιόδωρος, μυστηριώδης και περίεργος. Ήταν μια ιδιοφυΐα επιμελήτριας με τη μνήμη κάθε καρέ από κάθε ταινία που είχε δει ποτέ. Καταλάβαινε, όπως ο Μπιλ [Pence] Το έκανε επίσης, γιατί αυτή η κινηματογραφική ιδιοφυΐα βρίσκεται σε πολλά μέρη».
Κάπως, ο Λούντι ενορχήστρωσε την εισαγωγή των Σέλλερς και του Γούντι Άλεν στον σκηνοθέτη Ζαν-Λικ Γκοντάρ, ώστε να μπορέσει να τους σκηνοθετήσει στην ταινία του Βασιλιάς Ληρ του 1987. Ο Πάιν αφηγήθηκε παραστατικά στοιχεία της πεζοπορίας του Λούντι με τον Κριστόφ Ζανούσι και τον Αντρέι Ταρκόφσκι, κρεμασμένοι με τους Ουσμάν και Αντζελα Σεμπέν στο Chez Panisse της παλιάς του φίλης Alice Waters και παίζει γκολφ με τον Akira Kurosawa. Αυτή ήταν η ιδέα του Luddy για μια καλή στιγμή.
Αν Τόμσον
Όσον αφορά το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Telluride, είναι σαφές ότι η οικογένεια Telluride θα στηρίξει τη Huntsinger καθώς συνεχίζει να διευθύνει το φεστιβάλ. Είναι πιο ανταγωνιστικό όσον αφορά τις παγκόσμιες πρεμιέρες και τους υποψήφιους για Όσκαρ από ό,τι ο Luddy και μπορεί να μην αισθάνεται το ίδιο βάθος δέσμευσης στην εξέταση των σπάνιων κλασικών κινηματογραφικών έργων, αλλά περιβάλλεται από πολλούς που θα πιέσουν να συνεχίσουν την κληρονομιά του Luddy, η οποία ήταν προορισμένη να είναι προγραμματισμένος. «Ταινίες δίπλα στη «ζωντανή μουσική», είπε σε ένα τμήμα, «και για να γιορτάσουμε την τέχνη και την ιστορία του κινηματογράφου με το είδος της φόρμουλας που θα είχε τις ρίζες του σε αφιερώματα και γεγονότα του παρελθόντος, αλλά θα περιβάλλει νέες ταινίες». “
Αν Τόμσον
Ο Λούντι ήταν επίσης καλλιτέχνης περφόρμανς, δουλεύοντας υπερωρίες για να δημιουργήσει μια εκδήλωση με το αναστηλωμένο «Napoleon» του Abel Gance, το οποίο τελικά άνοιξε στο Radio City Music Hall το 1981 με μια πλήρη ζωντανή ορχήστρα υπό τη διεύθυνση της Carmine Coppola. Μια χρονιά, ο Μάρτιν Σκορσέζε τον κράτησε κρυφό στο φεστιβάλ για να μπορέσει να κάνει έκπληξη στον αείμνηστο Μάικλ Πάουελ, ο οποίος σοκαρίστηκε. Πίσω στην Ταινιοθήκη του Ειρηνικού, προτού γίνει παραγωγός, ο Λούντι βρήκε με κάποιο τρόπο ένα συνεργείο κάμερας για την Άγκνες Βάρντα, όπως αφηγείται η Ροζαλί, αφού έφερε τον Γάλλο σκηνοθέτη να συναντήσει έναν ομογενή Έλληνα που αποδείχτηκε ότι ήταν ένας πολύχρωμος θείος που είχε χαθεί εδώ και καιρό.
Άλλοι τιμώμενοι είναι οι σκηνοθέτες Julian Schnabel, Paul Schrader, Errol Morris, Laura Poitras, Jeff Lipsky, οι ηθοποιοί Molly Ringwald, ο μουσικός David Byrne, η δικηγόρος Linda Lichter και τα στελέχη του κινηματογράφου Jonathan Syring, Lisa Tabak, Scott Foundas, Bob και Jane. , Sean Birney, Ira Deutchman, Dan Coogan, διευθυντής φωτογραφίας Ed Lachman, παραγωγοί Michael Fitzgerald, Linda Reisman, Ann Curry, Kristen Vachon, Ted Hope και ο κριτικός Richard Brody. Στο after party, ο David Byrne είπε ότι γνώρισε τον Luddy όταν προσπάθησαν να κάνουν μαζί μια ταινία με λάτιν μουσική που δεν απογειώθηκε ποτέ. Παρέμειναν φίλοι.
Ο πρώην showrunner του IFC Center, John Vanko, ο οποίος τώρα προγραμματίζει τα Paris Theatres και άλλα θέατρα του Netflix με ένα μείγμα από κρατήσεις πρώτης προβολής και ειδικές εκδηλώσεις, κριτικές εκδηλώσεων και αναβιώσεις, συνεργάστηκε με τον Huntsinger για να προγραμματίσει ένα εβδομαδιαίο αφιέρωμα στον Luddy στο Paris Theatre. . (Έρχεται Νέες ταινίες από το Φεστιβάλ Βενετίας.) Ο Μόρις διεξήγαγε ένα Q&A για το “Gates of Heaven” και ο Σρέιντερ συζήτησε το έργο του “Mishima”, μιας από τις ταινίες που έχει δημιουργήσει ο Luddy (μαζί με το “Barfly” και το “Dead Men Don’t Dance”). Το επόμενο βήμα του Σρέιντερ: Τον Ιούλιο, σχεδιάζει να ξεκινήσει τα γυρίσματα του «Oh, Canada», μια προσαρμογή του μυθιστορήματος του Ράσελ Μπανκς του 2021 για έναν ετοιμοθάνατο σκηνοθέτη ντοκιμαντέρ (το «American Gigo» με πρωταγωνιστή τον Richard Gere).
Η ουσία από την εκδήλωση: Πρέπει όλοι να απορροφήσουμε το πνεύμα του Luddy βλέποντας περισσότερες ταινίες στους κινηματογράφους, απορροφώντας όλες τις μορφές πολιτισμού γενικά, λέγοντας στους καλλιτέχνες πόσο μας αρέσουν, συστήνοντας τον εαυτό μας σε νέους ανθρώπους και διαδίδοντας τον κινηματογραφικό μας ενθουσιασμό για παλιές ταινίες και νέος. Κανείς από εμάς δεν θα είναι ποτέ τόσο εξοικειωμένος με τις παγκόσμιες ταινίες και την παραγωγή ταινιών όπως ήταν ο Λάντι, αλλά μπορούμε ακόμα να τον μιμηθούμε και να συνεχίσουμε την κληρονομιά του. Όπως είπε ο Μπέικερ, «Ας συνεχίσουμε να χτίζουμε το δίκτυο του Τομ».