Η Ελλάδα είναι ένας παράδεισος για τους κινηματογραφιστές, όχι μόνο για τους τουρίστες

Η Ελλάδα είναι ένας παράδεισος για τους κινηματογραφιστές, όχι μόνο για τους τουρίστες

Όταν οι άνθρωποι σκέφτονται την Ελλάδα, σκέφτονται τα χιονισμένα νησιά λουσμένα σε 300 ημέρες ηλιόλουστου καιρού, διάσπαρτα στα καταγάλανα νερά της Μεσογείου: η τέλεια απόδραση διακοπών για τα εκατομμύρια των τουριστών που αναζητούν ένα κομμάτι παραδείσου.

Αλλά η Ελλάδα γίνεται γρήγορα παράδεισος για τους κινηματογραφιστές, όχι μόνο για τους τουρίστες, καθώς το Χόλιγουντ και πολλές ξένες εταιρείες παραγωγής εξερευνούν το πλούσιο και ποικιλόμορφο τοπίο του καστ, του συνεργείου και των σκηνικών, εκμεταλλευόμενοι παράλληλα τα γενναιόδωρα φορολογικά κίνητρα και τις υπηρεσίες υποστήριξης που προσφέρονται.

Επιπλέον, με ένα αρχιτεκτονικό τοπίο που εκτείνεται σε όλες τις περιόδους της ανθρώπινης ιστορίας, η Ελλάδα δημιουργεί ένα υποδειγματικό κινηματογραφικό σκηνικό, το όνειρο ενός σχεδιαστή παραγωγής, που προσφέρει απαράμιλλες αξίες και δυνατότητες παραγωγής.

Εκτός από το ότι έγινε γρήγορα όμφαλος στον κόσμο του κινηματογράφου, ο ελληνικός κινηματογράφος γνώρισε και μια άνθηση τα τελευταία χρόνια, γεννώντας αξιόλογους σκηνοθέτες και ταινίες ειδικά μετά την οικονομική κρίση, σε ένα είδος που συχνά αναφέρεται ως το ελληνικό «κύμα εξωγήινων».

Η ελληνική κινηματογραφική παραγωγή είναι πλούσια, με πολλά διεθνή βραβεία που έχουν κερδίσει, με σημαντικότερα το An Eternity and a Day του Θεόδωρου Αγγελόπουλου (1998, Χρυσός Φοίνικας – 51ο Διεθνές Φεστιβάλ Καννών) και, πιο πρόσφατα, ο υποψήφιος για Όσκαρ Dogtooth (2009) του Γιώργου Λάνθιμου, νικητή του βραβείου Prix Un Certain Regard στο Φεστιβάλ Καννών.

Μέχρι το 2017, οι λίγες ξένες ταινίες που γυρίστηκαν στην Ελλάδα ανέδειξαν τη γνώριμη «τουριστική» αισθητική της χώρας, σε τοποθεσίες όπως η Ύδρα, η Ρόδος, η Μύκονος, η Κεφαλονιά, η Κρήτη και η Αθήνα: Boy on a Dolphin (1957) και Zorba the Greek (1964) . ), For Your Eyes Only (1984), Big Blue (1988). Μεταξύ των τελευταίων παραγωγών, πρέπει να σημειωθεί το Mandolin του Captain Corelli (2001).

Από το 2015, η κινηματογραφική παραγωγή στην Ελλάδα άλλαξε με την ίδρυση του Εθνικού Κέντρου Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνιών (ΕΚΟΜΕ), το οποίο λειτουργεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Ψηφιακής Διακυβέρνησης.

READ  Τα μαθήματα κοινοτικής κουζίνας στο Willmar Community Center διδάσκουν μαγειρική, ψήσιμο και οικοδόμηση σχέσεων - West Central Tribune
Η συνοικία Λαδάδικα της Θεσσαλονίκης γέμισε με drones, κάμερες και ηθοποιούς τον Μάρτιο, καθώς ο διάσημος χώρος μετατράπηκε σε κινηματογραφικό πλατό για την ταινία του Χόλιγουντ «Bricklayer». Φωτογραφία: Eurokinissi/Κωνσταντινίδης Γιώργος.

Η ΕΚΟΜΕ διαχειρίζεται, μεταξύ άλλων, «οριζόντια» κίνητρα επιστροφής μετρητών (επιστροφή): αρχικά 25% (βάσει του Ν. 4448/2017) των επιλέξιμων δαπανών παραγωγής ταινιών, στη συνέχεια 35% (Ν. 4563/2018) και τέλος 40% (Ν. 4563/ 2018). 4704/2020), το οποίο ισχύει και σήμερα.

Τα κίνητρα εκπτώσεων σε μετρητά χρηματοδοτήθηκαν συνολικά 176 έργα τα τελευταία τέσσερα χρόνια, 94 εγχώρια και 82 διασυνοριακά (συνήθως συμπαραγωγή) ή ξένα έργα, με συνολικό προϋπολογισμό 252 εκατ. ευρώ. Η ΕΚΟΜΕ εκτιμά ότι πυροβολήθηκε σε 140 σημεία σε όλη την Ελλάδα.

Μόνο το 2021 γυρίστηκαν στην Ελλάδα δέκα πολύ μεγάλες ταινίες ή σειρές με προϋπολογισμό από 8 έως 20 εκατομμύρια ευρώ. Για πρώτη φορά, έχουμε δει αρκετές παραγωγές που χρηματοδοτούνται από μεγάλα στούντιο των ΗΠΑ (Disney, Paramount), με πολλές από αυτές να προβάλλονται σε δημοφιλείς πλατφόρμες ροής Netflix, Apple TV και Amazon.

Γιατί λοιπόν κάποιος να κινηματογραφήσει στην Ελλάδα;

Η Ελλάδα είναι, για πολλούς λόγους, ιδανικός προορισμός για οπτικοακουστικές επιχειρήσεις:

  • Γενναιόδωρα επενδυτικά κίνητρα: για κινηματογραφικές εγκαταστάσεις, υποδομές στούντιο και παραγωγής, ακόμη και επενδυτικό δίκαιο, εκπτώσεις μετρητών και καθεστώς φορολογικής απαλλαγής.
  • Σύγχρονη λειτουργία αδειοδότησης: 15 κινηματογραφικά γραφεία σε 13 περιοχές της Ελλάδας.
  • Έμπειροι επαγγελματίες, ειδικοί του κλάδου και σύγχρονοι χώροι εκδηλώσεων: Υψηλής εξειδίκευσης κινηματογραφιστές και ειδικοί του κλάδου (ΕΚΚ και ΕΚΟΜΕ) παρέχουν συνεχή καθοδήγηση και υποστήριξη.
  • Αξία παραγωγής με ανταγωνιστικό κόστος: άριστα πληρώματα, ποιοτικός εξοπλισμός, ανταγωνιστικές υπηρεσίες ενοικίασης και μισθοί.
  • Απαράμιλλη φυσική και αρχιτεκτονική ομορφιά: μοναδικές τοποθεσίες και φυσικό φως όλο το χρόνο.
  • Ένα ασφαλές και φιλόξενο περιβάλλον για διεθνείς παραγωγές: Η Ελλάδα είναι ένας από τους ασφαλέστερους προορισμούς στην Ευρώπη για τουρισμό, εργασία και οπτικοακουστικές παραγωγές.
Το Lara Croft Tomb Raider: Cradle of Life (2003), με πρωταγωνίστρια την Angelina Jolie, γυρίστηκε μερικές από τις σκηνές του στη Σαντορίνη. Φωτογραφία: Pexels/Aleksandar Pasaric

Πρόσφατες ξένες παραγωγές έχουν γυριστεί στην Ελλάδα

Η Ελλάδα είναι πλέον η χώρα επιλογής για διεθνείς κινηματογραφικές επενδύσεις. Η θέσπιση επενδυτικών νόμων και η συνεχής βελτίωση του νομοθετικού πλαισίου για το cash rebate, μαζί με τη φυσική και τεχνική υποδομή, την ασφάλεια και τη φυσική ομορφιά της χώρας, αποτελούν ισχυρά κίνητρα για τη διεθνή κινηματογραφική παραγωγή.

READ  Η Rom-Com με τις περισσότερες εισπράξεις όλων των εποχών ήταν επίσης μεγάλη επιτυχία

Ταινίες που γυρίστηκαν και γυρίστηκαν αυτήν τη στιγμή στην Ελλάδα: Lost Daughter (2021) της Maggie Gyllenhaal, Triangle of Sorrow (2022) του Robin Ostlund, On sourit pour la photo (2020) του François Uzanne, Born to be Killed (2021) του Ferdinando Sito Film Filomarino, Glass Onion: A Knives Out Mystery (2022) του Rian Johnson, Tin Soldiers (2022) της Odette Schwegler, The Bricklayer (2022) του Renny Harlin, Rise (2022) του Akin Omotoso, Future Crimes του David Crimes (2022) , μεταφέρθηκε από τον Richard Hughes (2022), My Great Greek Wedding 3 by Nia Vardalos (2022), My Cyclades by Caroline Bonmarchand (2022), The Grandson by Nellie Regera (2022), Mediterraneo: Law of the Sea του Marcel Barrena (2022 ), The Expendables 4 του Scott Waugh (2022) και την αυστραλιανή ταινία Voices in Deep, σε σκηνοθεσία Τζέισον Ραυτόπουλου, η οποία βρίσκεται στο post-production.

Ο Κωνσταντίνος Γιανκόδημος βλέπει ελληνικά αρχιτεκτονικά τοπία να καλύπτουν όλες τις περιόδους της ανθρώπινης ιστορίας, εκπληρώνοντας το όνειρο ενός σχεδιαστή παραγωγής. φωτογραφία: pexels/jimmy teoh

Μιλώντας στην Ελληνική Επιτροπή Κινηματογράφου, ο Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ ανέφερε τους λόγους για τα γυρίσματα στην Ελλάδα: «Όταν έγραψα για πρώτη φορά το σενάριο για το Future Crimes πριν από δύο δεκαετίες, η τοποθεσία του ήταν ασαφής. Αλλά όταν η ταινία ολοκληρώθηκε, αρχίσαμε να εξερευνούμε την ευκαιρία για γυρίσματα στην Ελλάδα Δεδομένων των μοναδικών κτιρίων και εξωτερικών χώρων μέσα και γύρω από την Αθήνα, τις συγκλονιστικές υφές μιας αρχαίας πόλης και την υπνωτική παρουσία μιας αρχαίας θάλασσας, το όραμά μου για την ταινία συνήλθε ξαφνικά. Τα αθηναϊκά δώρα, η ενθουσιώδης και Το εργατικό ελληνικό καστ και το συνεργείο, με τα οποία ήταν χαρά να συνεργάζομαι. Πήγαν ξανά και ξανά για να μας κάνουν να νιώθουμε ευπρόσδεκτοι και η σκληρή δουλειά τους συνέβαλε σε κάθε καρέ της τελικής εικόνας.”

READ  Δείτε τι συμβαίνει στο Παλμ Μπιτς

Η ελληνική εταιρεία παραγωγής Αργοναύτες Α.Ε., η οποία συνεργάστηκε με τον Ρόμπερτ Λάντος, τον παραγωγό της ταινίας, συμμετείχε ξανά στο παρελθόν στο έργο ως μειονοτική συμπαραγωγός και εταιρεία παροχής υπηρεσιών παραγωγής. Ο Ρόμπερτ Λάντος είπε για την εμπειρία των γυρισμάτων στην Ελλάδα: «Φυσικά, όπως αποδεικνύεται, οι Έλληνες τεχνικοί και το συνεργείο είναι πολύ υψηλού επιπέδου. Είχαμε ένα υπέροχο μείγμα Καναδών και Ελλήνων στην ομάδα! !

Μιλώντας στο The Hollywood Reporter, η σκηνοθέτις του The Lost Daughter, Maggie Gyllenhaal, μίλησε για το πώς βρέθηκε στα γυρίσματα στην Ελλάδα: «Μια μέρα, από το πουθενά, είπα: «Τι γίνεται με την Ελλάδα; Στην Ελλάδα, μπορώ να είμαι ένας ξένος κοιτάζοντας το δρόμο [Leda] Είναι ένας αουτσάιντερ που κοιτάζει προς τα μέσα. Και ακόμα κι αν δεν καταλαβαίνω πώς μοιάζουν τα παντοπωλεία του σούπερ μάρκετ εκεί πέρα, δεν καταλαβαίνουν ούτε και έτσι δεν πειράζει», λέει ο Gyllenhaal. «Και μόλις είπα Ελλάδα, δεν μπορούμε να μας σταματήσουν. Ήμασταν στην Ελλάδα τρεις εβδομάδες αργότερα».

Ο Αυστραλός σκηνοθέτης Τζέισον Ραυτόπουλος συνόψισε τέλεια την απόφασή του να γυρίσει το Voices στα βάθη της ελληνικής πρωτεύουσας: «Για αιώνες, η Αθήνα ήταν ένα μέρος όπου διασταυρώνονται οι ζωές εκατομμυρίων. Είναι μια πόλη που κατακτήθηκε και κατακτήθηκε, ένας τόπος μεγάλης διαφώτισης και μεγάλη δίωξη, τόπος συνάντησης θρησκειών, ιδεών και σεξουαλικής ασάφειας. Γι’ αυτούς τους λόγους επέλεξα την Αθήνα.» Ως μέρος για να εξερευνήσω ιδέες για τον χρόνο και την απόγνωση, την ταυτότητα και την ελευθερία».

* Ο Κωνσταντίνος Γιανακοδήμος είναι Σύμβουλος Τύπου, Γραφείο Δημόσιας Διπλωματίας, Γενικό Προξενείο της Ελλάδας στο Σίδνεϊ. Αυτό το άρθρο εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο Filmink.

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *