Δύο Ελληνοαυστραλοί σκηνοθέτες συνεχίζουν την κληρονομιά τους με τη νέα ταινία «Σκυρόδεμα»

Οι Ελληνοαυστραλοί σκηνοθέτες, Άρι Κουάσνερ-Καστρί και Ρενέ Κυπριώτης, δημιούργησαν δεσμό και εργασιακή σχέση πριν από χρόνια λόγω της κοινής τους αγάπης για την τέχνη και τον κινηματογράφο.

Ως τρίτη γενιά Ελλήνων Αυστραλών, βρήκαν επίσης μια κοινή αίσθηση απομάκρυνσης από την κληρονομιά τους και συνεπώς την ταινία τους. Τσιμέντο Αγόρι.

Σε μια συνέντευξη με Greek HeraldΟ Άρι και ο Ρενέ περιγράφουν λεπτομερώς πώς έκαναν την ταινία και πώς την ενέπνευσε το δικό τους ταξίδι για να συνδεθούν με την κληρονομιά τους.

Πες μας για τον εαυτό σου.

Είμαστε και οι δύο Ελληνοαυστραλοί τρίτης γενιάς που μεγαλώσαμε στο Σίδνεϊ. Είμαστε φίλοι από το 2019 και μοιραζόμαστε επίσης μια εργασιακή σχέση με την κινηματογραφική βιομηχανία. Η αγάπη μας για τον κινηματογράφο και οι κοινές μας εμπειρίες ως Έλληνες μας ώθησαν να δημιουργήσουμε αυτήν την ταινία, καθώς θέλαμε να εξερευνήσουμε περαιτέρω τις εμπειρίες μας.

Τι σας ώθησε να φωτογραφίσετε;

Και για τους δυο μας, το πάθος μας για τον κινηματογράφο ξεκίνησε νωρίς και μας τράβηξε η αγάπη μας για την υποκριτική. Για το λόγο αυτό, η επιχείρησή μας συχνά καθοδηγείται από την προσωπικότητα και βασίζεται στις προσωπικές μας εμπειρίες.

Εξακολουθούμε να μας ενδιαφέρει πολύ η υποκριτική και ο Ari θα πρωταγωνιστήσει στην ταινία, αλλά και οι δύο περάσαμε στη σκηνοθεσία καθώς θέλαμε να έχουμε περισσότερο δημιουργικό έλεγχο όταν επρόκειτο για το έργο που θέλαμε να δημιουργήσουμε για εμάς.

Σε αυτό το σημείο της καριέρας μας, βρήκαμε έναν τρόπο να ευθυγραμμίσουμε την ίδια αγάπη μας για το σύμπαν πίσω και μπροστά από την κάμερα και να ενθαρρύνουμε αυτή τη ρευστότητα στην πρακτική μας.

Ποια ήταν η έμπνευση για την ταινία;

Η έμπνευση για το “CONCRETE” προέρχεται από τις δικές μας εμπειρίες ως Έλληνες Αυστραλοί. Όσο περισσότερο μιλάμε ο ένας στον άλλο για τα συναισθήματα αποχωρισμού μας από τον ελληνικό μας πολιτισμό, τόσο περισσότερο βρίσκουμε την ανάγκη να αφηγηθούμε αυτή την ιστορία και να μοιραστούμε αυτές τις εμπειρίες.

Ομοίως, όταν μιλήσαμε με άλλους Έλληνες Αυστραλούς τρίτης γενιάς, διαπιστώσαμε ότι πολλοί άνθρωποι μοιράζονται αυτά τα συναισθήματα χωρισμού, γι’ αυτό πιστεύουμε ότι είναι σημαντικό να πούμε αυτήν την ιστορία.

Πώς μεταφράζεται η ταινία μεταξύ των γενεών ως η ιστορία ενός μετανάστη;

Η ταινία μεταφράζεται από γενιά σε γενιά ως η ιστορία ενός μετανάστη καθώς εξερευνούμε το χάσμα των γενεών στην εμπειρία των μεταναστών μέσω του πρωταγωνιστή μας Άγγελου. Κατασκευάσαμε ξανά αυτόν τον χαρακτήρα βασιζόμενοι σε προσωπικές εμπειρίες, καθώς διερευνούμε την ισχυρή πολιτισμική αλλαγή στην αίσθηση της ταυτότητάς μας που έρχεται σε αντίθεση με αυτή των γονιών και των παππούδων μας.

Γενιές πριν από εμάς μπορεί να ντρέπονταν να εξερευνήσουν την ελληνική τους ταυτότητα, καθώς δεν ήταν τόσο τραβηγμένο εκείνη την περίοδο. Με τη σειρά μας, αφιερώνουμε κάθε ελεύθερη στιγμή για να υπενθυμίσουμε σε κάποιον ότι είμαστε Έλληνες, αλλά εξακολουθούμε να νιώθουμε απομονωμένοι και αποσυνδεδεμένοι από αυτό το κομμάτι της ταυτότητάς μας επειδή είτε δεν μιλάμε ελληνικά είτε επειδή δεν κατανοούμε τον πολιτισμό μας.

Ο τρόπος με τον οποίο ο ήρωάς μας περιηγείται στις οικογενειακές του σχέσεις σε όλη την ταινία μας είναι μια πρωταρχική αναπαράσταση αυτού. Είναι πολύ περίπλοκο να το εξερευνήσετε, αλλά είναι εκπληκτικό το πόσοι άνθρωποι έχουν νιώσει με τον ίδιο τρόπο και πόσο συνηθισμένο είναι να αλλάζουν και να αλλάζουν ιδέες και συνειρμοί γύρω από τον ελληνικό πολιτισμό από γενιά σε γενιά.

Τι ακολουθεί για εσάς τους δύο ως κινηματογραφιστές;

Και οι δύο σκοπεύουμε να μετακομίσουμε από τις γενέτειρές μας και να συνεχίσουμε τις κινηματογραφικές μας διαδρομές σε νέα και συναρπαστικά μέρη. Θέλουμε να αναπτυχθούμε, να συνδεθούμε και να βρούμε περισσότερες κινηματογραφικές ευκαιρίες τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο. Είμαστε επίσης στη διαδικασία μετάβασης στην αφηγηματική παραγωγή και το «Σκυρόδεμα» είναι το πρώτο βήμα προς αυτό.