Día de los Muertos, πεδιάδες και άλλα κορυφαία στοιχήματα από 3-9 Νοεμβρίου

Día de los Muertos, πεδιάδες και άλλα κορυφαία στοιχήματα από 3-9 Νοεμβρίου

Παρασκευή: Dia de los Muertos στο Kennedy Center

Αποτελέσματα Μελέτη 2014 Για την ποικιλομορφία των καλύτερων ορχήστρων της χώρας, κανείς δεν πρέπει να εκπλαγεί: δεν υπάρχουν πολλά. Το 2014, η Αμερικανική Φιλαρμονική Ορχήστρα διαπίστωσε ότι στα κορυφαία συγκροτήματα, μόνο το 1,8 τοις εκατό των παικτών ήταν μαύροι και το 2,5 τοις εκατό ήταν Ισπανόφωνοι. ένα Έκθεση 2021 Η οποία ερεύνησε 100 ορχήστρες σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων 14 στις Ηνωμένες Πολιτείες, παρείχε παρόμοια θλιβερά στατιστικά στοιχεία. Η κατάσταση της ορχηστρικής ποικιλομορφίας κάνει τη συναυλία της Παρασκευής Día de los Muertos στο Kennedy Center μια ξεχωριστή απόλαυση. Η παρέλαση λαμβάνει χώρα λίγες μέρες μετά τον εορτασμό του Día de los Muertos, μια εορταστική μεξικανική γιορτή προς τιμήν των αγαπημένων προσώπων που έχουν πεθάνει. ανάθεση από Ορχήστρα της Νέας Ουάσιγκτον (τώρα) Η Coral Arts Society of Washington, Día de los Muertos, παρουσιάζει προγράμματα και τιμά Μεξικανούς συνθέτες και καλλιτέχνες. Ο οδηγός του πλοίου είναι αγωγός Αλεχάντρο Ερνάντες Βαλντέζ, με καταγωγή από τη Γκουανταλαχάρα, ο οποίος είναι Τεχνικός Διευθυντής της NOW. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει μεξικανούς κλασικούς όπως ο διάσημος συνθέτης Χοσέ Πάμπλο ΜονκάγιοΤο «Huapango», που γιορτάζει τις χορευτικές παραδόσεις της Βερακρούζ, και το «Redes», μια ταινία του 1934 από τον αξιόλογο βιολονίστα και συνθέτη Σιλβέστερ Ρεβοέλτας. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει επίσης την παγκόσμια πρεμιέρα του «Cantos de Requiem», σε σενάριο της Πόλης του Μεξικού. Χόρχε ΒιδάλεςΤο Rising and Rising φτιάχνει όνομα με τις κλασικές του συνθέσεις που αποκλίνουν από τις εθνικές μουσικές τάσεις πολλών Μεξικανών συνθετών πριν από αυτόν. Τα έργα που παρουσιάστηκαν στην εκπομπή της Παρασκευής χτύπησαν θλιβερές, γλυκές, πικρές και χαρούμενες νότες. Υπό αυτή την έννοια, το πρόγραμμα είναι ο κατάλληλος καθρέφτης του ίδιου του Día de los Muertos. Το Día de los Muertos ξεκινά στις 7:30 μ.μ. στις 4 Νοεμβρίου στο Kennedy Center, 2700 F St. N.W. kennedy-center.org. $45 – $59. – Έλα Φέλντμαν

Κυριακή: Έργο Ουτοπία Τελετή έναρξης στο Κοινοτικό Μουσείο Ανακοστίας

Ένα κροσέ πανό διαμαρτυρίας που εκτίθεται στην πλατεία Lafayette, Ουάσιγκτον, DC, London Quay, 2020. Ίνες και συνθετικές ίνες. Κοινοτικό Μουσείο Ανακοστίας, Ίδρυμα Smithsonian. (Μετά τη δολοφονία του George Floyd, η London Kaye έστρεψε τα πάθη της στο πλέξιμο και ταξίδεψε στην πρωτεύουσα για να εγκαταστήσει το έργο τέχνης της spinning στο Black Lives Matter Plaza.)

Το Κοινοτικό Μουσείο Ανακοστίας θα φιλοξενήσει μια καινοτόμο νέα έκθεση από τον Νοέμβριο. Project Utopia: Inspiration for Creative Activism Είναι μια διαδραστική εκθεσιακή εμπειρία που αναλύει τα αίτια της κοινωνικής αλλαγής. “Έργο Ουτοπία Φαντάζεται ξανά την αφήγηση χρησιμοποιώντας την προσέγγιση με επίκεντρο την κοινότητα που την δημιούργησε Τζον ΚέναρντΙδρυτής Διευθυντής του Μουσείου, Asantewa PuakwaΟ διευθυντής του εποπτικού προγράμματος του μουσείου λέει: χαρτί της πόλης. «Οι επισκέπτες χρησιμοποιούν τις οπτικές ενδείξεις των συλλογών του μουσείου για να φανταστούν τους εαυτούς τους ως δημιουργούς της αλλαγής που έχουν την εξουσία να δημιουργήσουν μια ατομική και κοινωνική ουτοπία». Εκτός από διαδραστικά στοιχεία, η έκθεση παρουσιάζει αντικείμενα, φωτογραφίες και ιστορίες από τη συλλογή του μουσείου, μετατρέποντας τις θεωρητικές ιδέες σε πραγματικά παραδείγματα ανθρώπων που κάνουν τη διαφορά στην κοινότητά τους. Οι λογαριασμοί αυτών των ιστορικών δημιουργών της αλλαγής, για παράδειγμα το πρόγραμμα «Δωρεάν πρωινό» του Κόμματος Μαύρων Πάνθηρων, μας υπενθυμίζουν ότι τα συστατικά για την αλλαγή βρίσκονται στον καθένα μας. Έργο Ουτοπία Θα είναι επίσης το ντεμπούτο του Smithsonian ακόμη και σαμπ‘μικρό Μπριόνα Τέιλορ τοιχογραφία. Ο τοπικός πολυεπιστημονικός καλλιτέχνης λέει: «Ζωγράφισα μια σειρά από τοιχογραφίες street art σε όλη την πόλη κατά τις διαδηλώσεις του 2020…Η τοιχογραφία της Breonna Taylor παρουσιάστηκε αρχικά στην πλατεία Lafayette και ήταν ζωγραφισμένη σε κόντρα πλακέ (χρησιμοποιείται για την προστασία των κτιρίων από βανδαλισμούς). Η Saab επιλέχθηκε ως ερευνήτρια στο Gucci Changemaker Scholar 2021 για την καλλιτεχνική της δημιουργικότητα και τη δέσμευσή της στην κοινωνική δικαιοσύνη. Η εναρκτήρια δεξίωση της γκαλερί θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 6 Νοεμβρίου και οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να συναντήσουν και να χαιρετίσουν τους καλλιτέχνες και τους ακτιβιστές στην γκαλερί, να τραβήξουν φουτουριστικές φωτογραφίες σε πορτραίτα και να απολαύσουν ένα δωρεάν μισό καπνό από το Ben’s Chili Bowl. DJ Milo T Θα εμφανιστείτε ζωντανά κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης. Η γκαλερί δημιουργήθηκε σε συνεργασία με το Centre for Art Activism, έναν μη κερδοσκοπικό οργανισμό που δίνει τη δυνατότητα στους ανθρώπους να χρησιμοποιήσουν τη δημιουργικότητα και τον πολιτισμό τους για να επιφέρουν αλλαγές. Ιδρυτές Στίβεν Ντάνκομπ Και το Στηβ Λάμπερτ είναι συγγραφείς την τέχνη της δραστηριότητας: Ο ολοκληρωμένος οδηγός σας για να κάνετε το αδύνατο δυνατό. Ένα βιβλίο που περιέχει τις πειστικές αρχές που εξηγούνται στο Έργο Ουτοπία. Έργο Ουτοπία Θα προβάλλεται μέχρι την 1η Μαρτίου 2023, αλλά Τελετή έναρξης Ξεκινά στις 3 μ.μ. στις 6 Νοεμβρίου στο Κοινοτικό Μουσείο Ανακοστίας του Ινστιτούτου Smithsonian, 1901 Fort Pl. SE. anacostia.si.edu. Ελεύθερος. Σίδνεϊ Τόμας

Τετάρτη: Παρίσι τα μεσάνυχτα Στο Κέντρο Κένεντι

Ο Simon Baron, ακορντεονίστας, παίζει στο Paris at Midnight: Jazz and Surrealism in the 1920s; Ευγενική προσφορά του KRPR

Μπορεί να αρκείται στο να ταξιδεύει στο Παρίσι οποιαδήποτε εποχή του χρόνου. Αλλά το φθινόπωρο, όταν το Παρίσι της φαντασίας μου γίνεται κόκκινο και χρυσό και ο πύργος αναβοσβήνει σε έναν σκοτεινό γκρίζο ουρανό, φαίνεται ιδιαίτερα συναρπαστικό. Μια απευθείας πτήση από το Ντάλας προς το Παρίσι κοστίζει 883 $ από τη στιγμή που γράφονται αυτές οι γραμμές. Ευτυχώς, η ομάδα του PostClassical συγκέντρωσε μια απόδοση που μπορεί να είναι η καλύτερη τότε. Είναι ένα ταξίδι στην πόλη, αλλά με μια ανατροπή: όχι το σημερινό Παρίσι, αλλά το Παρίσι της δεκαετίας του 1920. Σε αυτή τη δεκαετία, η παριζιάνικη καλλιτεχνική σκηνή κινείται προς δύο βασικές κατευθύνσεις. Και οι δύο ήταν αντίδραση στη φρίκη του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου. Ο νεοκλασικισμός σηματοδότησε την επιστροφή στην τάξη, μια αναβίωση του κλασικού στυλ της τέχνης, της λογοτεχνίας, της μουσικής και (τελικά) του χορού. Ιγκόρ Στραβίνσκι στη μουσική, Τζορτζ Μπαλαντσίν στο μπαλέτο, και Πάμπλο Πικάσο Στα πρώτα του χρόνια ενσάρκωσε αυτό το κίνημα. Ο ντανταϊσμός, από την άλλη, ήταν α απόρριψη Το σύστημα μέσα από συγκλονιστικά και παράλογα σουρεαλιστικά έργα. Η τέχνη και ο πολιτισμός των Αφροαμερικανών και των Αφροαμερικανών άκμασαν και σε αυτήν την εποχή, και Paris at Midnight: Jazz and Surrealism in the 1920s Τραβήξτε αυτά τα νήματα μαζί. με τη χορηγία του Χάρι ΚούπερΑνώτερη Επιμελήτρια Μοντέρνας Τέχνης στην Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης, το πρόγραμμα θα αναδημιουργήσει τέσσερα σημαντικά έργα της εποχής μέσω ταινιών και ζωντανών παραστάσεων: Ρενέ ΚλερΣουρεαλιστική ταινία του 1924 Διάλειμμα θέατρου με Έρικ ΣάτιΤο αρχικό αποτέλεσμα έγινε άμεσα, Josephine Baker Χορέψτε στην ταινία, α Sydney Bechet τζαζ γκρουπ και Μωρίς Ραβέλ‘μικρό J κονσέρτο για πιάνο. Το τελευταίο θα ερμηνευτεί ζωντανά από σολίστ Ντρου Πίτερσον. Paris at Midnight: Jazz and Surrealism in the 1920s Ξεκινά στις 7:30 μ.μ. στις 9 Νοεμβρίου στο Kennedy Center Terrace Theatre, 2700 F St. N.W. postclassical.com. $45.Μαίρη Σκοτ ​​Μάνινγκ

READ  Συνταγή Ελληνικής πίτας Philo - Lady Meal Ideas

Τετάρτη: Πεδιάδες στο θέατρο Howard

Plains, ευγενική παραχώρηση της Grandstand Media

Υπάρχει ένα ιδιαίτερο είδος νοσταλγίας που έχουμε για τη μουσική με την οποία μεγαλώσαμε. Ακόμα κι αν αρχίσετε να αισθάνεστε άβολα αργότερα στη ζωή, υπάρχει ένας συναισθηματικός δεσμός που δύσκολα σπάει. σε εμένα Περπάτησα δρόμους μαζί σουΚαι το πεδιάδες— συνεργασία μεταξύ Τζες Γουίλιαμσον Και το Waxahachie‘μικρό Κέιτι ΚράτσφιλντΟι εξοχικές τους ρίζες. Το άλμπουμ είναι μια φυσική εξέλιξη της καταγωγής της χώρας σύμφωνα με νεοσσοίΚαι το δικαστέςΚαι το Λορέτα Λιν—Είναι η φωνή δύο γυναικών που επιστρέφουν στη μουσική της νιότης τους μέσα από ανεξάρτητα πάθη που η καθεμία έχει εξερευνήσει σε επιτυχημένα σόλο έργα. Η παράστασή τους στις 9 Νοεμβρίου θα μεταφέρει το κοινό από το Θέατρο Χάουαρντ σε μια μικρή πόλη στο Δυτικό Τέξας. Σε τραγούδια όπως το “Abilene” και το “Belavatima”, η καθαρή φωνή του Williamson προκαλεί απευθείας αυτές τις εικόνες – λαχτάρα για μια καφετέρια, ένα ποτοπωλείο ή ένα διαφορετικό τέλος. Αλλά είναι δύσκολο να βρεις τύψεις, όπως αυτό το παλιό επαρχιακό, σε αυτό το άλμπουμ. Αντίθετα, αυτά είναι τραγούδια από και για γυναίκες που συμβιβάζονται με το παρελθόν τους και συμβιβάζονται με αυτό. Στο “Line of Sight”, ο Κράτσφιλντ ανοίγει με το “Κύριε, αν κάνω λάθος, κάνε με ίσιω”, ακολουθεί το “Hurricane” και τραγουδά, “Έρχομαι σαν βολίδα κανονιού / Ήμουν έτσι όλη μου τη ζωή .” Το τραγούδι “Problem With It” θα αντηχεί. Σόλο με όποιον έφυγε από έναν σύντροφο που δεν έδινε αρκετά, ενώ το κεντρικό κομμάτι “I Walked With You A Ways” βρίσκει ομορφιά στη χρονική περίοδο της σχέσης. Πάνω από το, πεδιάδες Φτιάχνει αυτές τις αφηγήσεις με όμορφες στρώσεις αρμονίες – η αλληλεπίδραση των ξεχωριστών φωνών του Crutchfield και του Williamson θα πρέπει να είναι εξίσου ζωντανή. Το Plains κάνει παράσταση στις 9 Νοεμβρίου στις 8 μ.μ. στο Howard Theatre, 620 T St. N.W. thehowardtheatre.com. $30.Sarah Wasel

READ  Ελληνικό Φεστιβάλ Φαγιέτβιλ: Φαγητό, Ταυτότητα, Πολιτισμός και Θρησκεία

ημέρες της εβδομάδας: καλλιτέχνης στην Ελλάδα Στην Ελληνική Πρεσβεία

Ευγενική προσφορά της Πρεσβείας της Ελλάδος

Ζωγράφος, χαράκτης και συγγραφέας Κάθριν Κίρναν Αποκαλεί το Mixit Print Studio στο Somerville της Μασαχουσέτης, την έδρα τους. Αλλά η πηγή της καλλιτεχνικής της έμπνευσης και η προέλευση της σημερινής γκαλερί της βρίσκεται χιλιάδες μίλια μακριά. Το 1973, ο Kirnan κατέληξε στο ελληνικό νησί της Πάτμου στο Αιγαίο Πέλαγος. Έμεινε για εννέα μήνες και όταν έφυγε, όπως λέει, είχε την πειθαρχία και την ορμή να ορίσει τον εαυτό της ως καλλιτέχνη. Στα σχεδόν 50 χρόνια από τότε, η Kiernan επέστρεψε στην Ελλάδα και στα ελληνικά νησιά οκτώ φορές, τελειοποιώντας την καλλιτεχνική της σχέση με τη χώρα και δημιουργώντας έναν πλούτο από πίνακες και σχέδια. Όπως είπε, «Επιστρέφοντας συχνά στην Ελλάδα, έχω εσωτερικεύσει κάτι από την ουσιαστική του φύση. Η οπτική μου εστίαση έχει πλησιάσει σε αναγνωρίσιμες τοποθεσίες και η δουλειά μου έγινε πιο οικεία και λιγότερο αφηρημένη, πιο βαθιά και ευαίσθητη και λιγότερο εγκεφαλική». Τώρα, στα λεγόμενα «Εικαστικά Απομνημονεύματα» της, η Kernan φέρνει αυτές τις δεκαετίες τέχνης και εμπειρίας στην Πρεσβεία της Ελλάδας μέσω Ένας Καλλιτέχνης στην Ελλάδα: Ταξιδεύοντας Σχέδια, Πίνακες και Εκτυπώσεις 1973-2021. Η έκθεση δείχνει ότι η τέχνη του Κίρναν εξελίσσεται και μεταμορφώνεται με τα χρόνια. Μια από τις πρώτες της ακουαρέλες από το παρθενικό της ταξίδι στην Πάτμο εκτίθεται, η «Νήσια». Επίσης εμφανίζεται η φράση “Windswept Pines at Zephryos’ House”, μια επιγραφή από το 1999. “Paths of Campos”, λάδι σε καμβά από το 1998. και το ‘Agios Nikola’, ένα σκίτσο με μελάνι καρυδιάς και στυλό από μπαμπού από το 2017. Για να έχετε την ευκαιρία να δείτε την Ελλάδα μέσα από τα μάτια του Kiernan και πιθανώς την καλλιτεχνική σας έμπνευση, μην χάσετε αυτήν την παράσταση. καλλιτέχνης στην Ελλάδα Θα διαρκέσει έως τις 30 Νοεμβρίου στην Πρεσβεία της Ελλάδος, 2217 Massachusetts Avenue, NW. Καθημερινές από τις 11 το πρωί έως τις 3 το μεσημέρι mfa.gr. Ελεύθερος.Σάρα Σμιθ

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *